11 septiembre 2016

Alice in quantumland

Alice in Quantumlad de Robert Gilmore ha sido la lectura estival para refrescar un poco la cuántica que teníamos algo olvidada y por curiosidad de ver como era el libro tras ver que me lo comentaban distintos civiles alejados de la Física. Y no sé yo que acabaran entendiendo, a parte de las analogías que van aproximando el tema a los distintos fenómenos cuánticos, y que siempre con la cuántica hay que coger con pinzas, ya que es un campo que parece más asumible que comprensible. Pero quizás lo que más me haya echado para atrás es el rollo Aicia, una fantasia que nunca me ha hecho ni fu ni fa, quizás más fu que fa. Pero es cortito, y la física esta explicada de forma amena sin fórmulas. Como punto de partida para el tema no debe ser malo, sino no sería le clásico que ya es.

22 julio 2016

Diccionario enciclopédico de la vieja escuela

Diccionario enciclopédico de la vieja escuela de Javier Pérez Andújar, el nuevo libro de este autor del que vamos leyendo lo que va sacando, en este caso un recopilatorio de textos que habían ido apareciendo en diarios y webs, en los que el sentir general puede que sea la nostalgia a la que ya apunta el titulo. Ordenado alfabéticamente para obviar la variedad de temáticas o la fecha de producción de las mismas, es un libro lleno de artículos sociales, culturales, con muchas menciones a las películas clásicas de antaño, en blanco y negro, a los tebeos de Bruguera y la vida de barrio obrero. Todas cosas que parece han ido desapareciendo y que Javier toca con nostalgia, reivindicando una memoria que no se debe perder, pues perder esa memoria es perder parte de lo que somos. Reivindica con razón la cultura popular, la de barrio, la de los obreros, la de la conciencia social. Y la pone a la par de la otra cultura, la que se llamaba alta por mantenerla exclusiva. Mostrando que es o debería ser tan accesible y disfrutable por todos como la otra, que son inseparables. En fin, que como una voz de esa Barcelona y alrededores que a veces no tiene voz, pero que es más real de lo que muchos quisieran. Y sobretodo porque toca unos temas que me son afines, con una prosa preciosa de lo precisa que es, yo voy a seguir leyendo lo que vaya sacando. Que no me ha defraudado todavía.

19 julio 2016

Entrecomics se va

Allá por el 2006, hace ya tiempo, estaba yo por otras tierras, más activo en este blog, porque eran tiempos de blogs. Y de comments, y allí apareció un comentario hola, mira esta web. Una especíe de spam simpático, personalizado, y fuimos y la miramos. Y casi desde el principio nos hicimos fijos de Entrecomics, otra página sobre tebeos. Pero que tenía buena pinta. Muy buena pinta. Con el tiempo se convirtió en la página de referencia, sobretodo si estabas por la novela gráfica, el cómic de vanguardia y los fanzines hechos aquí, dando apoyo a toda editorial grande y pequeña, y anunciando todo evento. Y poco a poco fueron desapareciendo otras webs, y solo nos quedaba Entrecomics como referencia. Y aparecieron las redes sociales, los tuiters, y el contacto con esa gente de bien se hizo más próximo.

Y de repente, algo que se veía venir. Cierra Entrecomics.

Y nos quedamos huérfanos.

Nos quedamos sin la web de referencia de novela gráfica y producto patrio de aquí. Quedan webs especializadas como Zona Negativa, Ramen para dos, Es la hora de las tortas, 13 millones de naves ... Pero Entrecomics era la referencia, estaba ahí siempre. Cierto que cada vez se hacía más duro para las personas que llevaban el peso, Alberto García y Gerardo Vilches destacando entre ellos. Pero dejan un hueco muy grande en las webs de tebeos.

Muy grande.

Y es que hace tiempo que hace falta una web de referencia sobre Novela Gráfica y tebeos que tenga una base profesional. Ahora que el cómic tiene más presencia en los medios, está más presente en diarios, revistas, webs de tendencias. Pero toda esa info esta dispersa, es necesario un agregador que permita una aproximación fácil. Una web de referencia profesional, que recoja esas reseñas, noticias y eventos. En Alemania existe algo así en GraphicNovel.de, que está financiada por las editoriales alemanas. O páginas profesionales como la italiana http://www.fumettologica.it/. Por poner dos ejemplos de paises con una cultura y un mercado comparable al español, y no entrar en ejemplos de sitios con una industria potente como USA o Francia.

Hace falta esa web aquí. Espero no tarde mucho en existir. Hay que convencer a las editoriales, pequeñas y grandes que necesitan ese escaparate, ese centro de operaciones. Y que no es difícil y es más que viable y necesario, con al contribución de todas en función de su volumen de publicación sería más que sostenible para tenerla profesionalizada.

Es necesario una web de reseñas y criticas. Quizás es el momento de que la Asociación de Críticos y Divulgadores de Cómic de España pongan en marcha una web para hacer una labor centralizada de esa divulgación y promoción tan necesaria en este mercado que no llega a industria.

Hace falta Entrecomics. Hace falta su relevo.

Esperemos no tarde en surgir.

Y para lo que haga falta me ofrezco para colaborar en lo que se pueda. Alguien necesita un tertuliano de tebeos?

28 junio 2016

Sónar 2016


Como pasan los años, más de veinte ya que pase un rato por el Sónar. Y este año hemos vuelto a pasar un rato, en esta ocasión la jornada diurna del sábado. Ahora en la Fira de Montjuic, cambio de espacio respecto al CCCB que le resta un poco de encanto y le suma metros a recorrer entre escenarios. Y muchos más metros de césped artificial. Por otro lado todo parece que sigue más o menos como siempre, mucho güira, mucha gente que se lo toma a rave a las cuatro de la tarde y un público que parece ha ido envejeciendo junto al festival, 20 años y no nos sentimos mucho más viejos que el resto del público. En parte los precios del festival hacen que sea más accesibles para guiéis y para personas que ya pueden permitirse la entrada. Y aún así parece que falta un relevo generacional en el público. No sé donde está o si la hay la nueva escena underground o independiente de los jóvenes. Y me parece que la innovación rupturista no está en ningún aspecto musical, que parece más estancada, la cultura rupturista de la juventud creo se mueve en otros parámetros audiovisuales, más videojuegos, más youtubers. Una sensación. Pero en el sonar por debajo de los 30 una minoría muy minoría. Y es que la electrónica ya no es una música de innovación, es más ya un sonido más que establecido, con muchos años ya, y con pequeñas variaciones en las novedades. Y eso se notó en los grupos que pudimos ver el sábado, grupos como siempre poco conocidos, signo de identidad del Sónar, que se vende como etiqueta sin necesidad de cártel sonado diurno, la gente va a escuchar cosas nuevas, y sabe que el festival no defrauda. Aunque este año poco experimento y poca sorpresa, pero no sé si por que no hay mucha novedad o porque el Sónar ha sido bastante más conservador que antaño. De todas formas cártel variado, y mucho ritmo para poder bailar y pasar una tarde del sábado de lo más entretenidos, con sus cervezas y sus bailes locos.


Tras el paseo por la feria del Sonar +D y las instalaciones siempre interesantes empezamos con la música de Astrolith, ritmos alienígenas desde los Estados Unidos. 


Pasamos un rato con la sesión del inglés Ison.


Para pasar al jazz rítmico de los canadienses Badbadnotgood.


Intentamos ver si el sueco Yung Lean tenía el pelo verde o no, pero estaba todo muy oscuro y su hip hop con voz de vocoder aflautado no ayudo a que nos quedaremos a investigar mucho. Y esté si que podría ser un ejemplo de movida juvenil al menos en Suecia. Vete a saber.


Esta debía ser la sesión housera de la sueca Toxe, pero no nos cuadra con la foto.


Pero enseguida empezó la francesa Lafawndah, que canta una especie de canciones étnicas en francés con unas bases rítmicas contundentes.


Otra curiosidad desde Sudáfrica los ritmos y bailes de Nozinja, muy curioso y plumifero. Otra forma de entender la fiesta.


Fuimos a ver a los americanos Onethrix Point Never que al principio parecían muy contundentes, pero luego se pusieron melancólicos y planeadores con voces de metal con vocoder y nos cansamos. Así que emigramos para ver el final del noruego Drippin una sesión más bailable.


Les siguieron los franceses Club Cheval con su french touch de beats cristalinos ya nos pusimos a bailar como locos.


Y acabamos con los ritmos house teutones, en parte improvisados, de Magic Mountain High, que también nos gustaron bastante.

Y con esto ya hicimos un sábado bastante bailado. Ya no teníamos muchas fuerzas y decidimos recoger velas, y recoger los euros del coñazo del cashless. Y para casa, habiendo disfrutado con los colegas como siempre, y sabiendo que muchos de estos grupos no volveremos a verlos en nuestra vida. Así es y ha sido el Sónar.

17 junio 2016

Un corazón atribulado

Un corazón atribulado de George R.R. Martin, el tercer volumen de su autobiografía literaria donde a base de una selección de relatos desgrana lo que ha sido su carrera literaria. Ha estado esperando bastante tiempo en la pila, sobretodo teniendo en cuenta el tiempo que hace que leímos el anterior. En esta ocasión los relatos más inclasificables, en los que la mezcla de géneros es la clave, y quizás lo fantástico no sea más que una excusa para presentar lo que siempre hace la literatura, os conflictos de las personas, o los corazones atribulados a los que hace referencia el título. Empieza con algún relato del universo superheroico de Wild Cards, que bueno. También hay un relato basado en el universo de canción de Hielo y Fuego, y con eso parece que se cierra el ciclo. A veces le falta algo de humor y hace una escritura demasiado intensita para mi gusto, en Canción de hielo y fuego se le perdona porque mete más caña y porque ya te ha enganchado con al estructura de culebrón, pero en distancias más cortas le pesa más. Ahora a seguir esperando la próxima dosis del culebrón,

22 mayo 2016

Gutterfest 4















El sábado por la mañana nos fuimos con toda la familia a pasear por el Gutter fest, 4a edición ya de este festival alternativo surgido como necesidad ante una escena que no encontraba espacios propios en otros salones. La sesión matinal siempre tiene un ambiente relajado, más familiar, y en el Gutter siempre se han cerrado ciertos detalles, como preparar un taller infantil, este año a cargo de Los Bravú para entretener a los más peques, o el detalle de presentar su propia cerveza, automedicada y elaborada a propósito para el evento, y mucho mejor que la San Miguel de lata. Este año ha habido cambio de escenario, a la nave Bostik, con lo que acercarse todavía se nos hace más fácil, y que bien sacar del centro ciertos eventos culturales. Y con el cambio parece que hayan ganado espacio y comodidad para las paradas, parecía que había más gente vendiendo sus grapas, fanzines, cintas, serigrafías, y lo que fuere menester. Como siempre lo mejor es reunirse con los amigos entorno a los tebeos, pasar un buen rato, y ver a tu tresañero convertido en un grafito con la Cani e Porci crew. Y el tiempo acompañó, así que una mañana muy agradable. Y pillamos alguna cosilla, no muchas, que entre que hay cosas que no entendemos, y que los presupuestos, espacios, y tiempo son limitados, con todo no se puede. Pero genial que existan estos eventos que dan vidilla.

12 mayo 2016

El guión de cómic

El guión de cómic a cargo de Gerardo Vilches. Muy ameno, un libro de entrevistas centradas en como se realizan los guiones de tebeos y, como no hay una forma mágica y única, que mejor que hacerlo mediante preguntas a cinco autores que tengan un origen más o menos diferente, como Enrique Sánchez Abulí, Antonio Altarriba, Juan Díaz Canales, Santiago García y David Muñoz. Aunque quizás estemos en que todos comparten el mercado español y francés como marco de referencia y generacionalmente están entre el álbum francés y la novela gráfica, la aproximación de cada uno es sutilmente diferente y de todas las entrevistas se sacan cosas interesantes. Con lo que el libro es realmente ameno para cualquier aficionado, no hace falta tener un interés específico en ser guionista o en los aspectos más formales de su creación, entretiene simplemente por saber más de los entresijos de las obras de estos autores. Hay que reconcer que Gerardo ha sabido hacer muy bien las entrevistas escogiendo el argumento y el enfoque para hacerlo interesante y no excesivamente técnico. Además lo acompaña de una breve introducción a la evolución de la figura del guionista en la historia del cómic, en la que quizás falte un poco tocar lo que pasa en Japón, pero como resumen e introducción al tema esta muy bien. Otro libro teórico sobre cómics que resulta entretenido y se lee en un suspiro. Poco a poco el interés en el medio va haciendo que su aproximación teórica sea cada día también más abierta, accesible e interesante. Y es porque hay un interés creciente por los tebeos, espero también en ventas que permitan la aparición de más joyitas.