Cerveza y tebeos (92)

A Vampir no le van las discos modernas, los góticos fashion, ni la cerveza por litros. Una lástima, pero es que él es todo un romántico. Y si tiene que pillar una jarra para ir a por su objetivo amoroso, aunque sea lleno de melancolía, un feo a la cerveza no le hace. Y cualquier excusa es buena siempre para poner un tebeo del genial Joann Sfar. Indispensable.

Homeland

Homeland de Cory Doctorow es la secuela de Little Brother, que ya leímos, y es hermana gemela de Pirate Cinema. Un nuevo libro de Doctorow que es sobretodo un manual de resistencia hacker, vestido de novela juvenil, con los ya tópicos del autor: amor juvenil, mucha filosofía como hacer un café, y cultura alternativa. En este caso la historia gira entorno a la corrupción financiera y a la posesión de unos datos y como filtrarlos sin exponerse, y ahí está el manual de como montar una especie de Wikileaks usando darknets y tal. Interesantes conocimientos que recomiendo a cualquier persona, adolescente o no, no esta mal saber con que herramientas se puede contar en caso de necesidad. Luego hay más cosas geek y molonas, descripciones del Burning Man, impresoras 3D, drenes, hacktivismo, y mucho espíritu de lo que aquí entendemos por el 15M, y que en la novela aparece como el Occupy movement y que es claramente un movimiento multinacional en estos tiempos de crisis. Que bueno que existan estos libros de educación alternativa.

Robots

1. Mucho estoy oyendo hablar de robots desde hace un tiempo. Y desde hace meses que tengo ganas de decir la mía o reviento. Es que el tema robots mola bastante, sobretodo si están en tu imaginario desde siempre. Anda que no hemos visto robots, desde Mazinger Z, a Terminator, los robots de Star Wars, más que menos todo el mundo tiene unos cuantos en la cabeza cuando oye la palabra robot. Y sobretodos los más puros, los robots de Asimov, aquellos que siguen sus tres leyes de la robótica:

1. Un robot no puede hacer daño a un ser humano o, por inacción, permitir que un ser humano sufra daño.
2. Un robot debe obedecer las órdenes dadas por los seres humanos, excepto si estas órdenes entrasen en conflicto con la 1ª Ley.
3. Un robot debe proteger su propia existencia en la medida en que esta protección no entre en conflicto con la 1ª o la 2ª Ley.

2. Eso no me preocuparía, es donde veo hablar más del tema. Los robots han saltado del ámbito de la ciencia ficción, e incluso de la ingeniería y donde está de moda hablar de robots ahora es entre economistas y tertulianos económicos. Y eso acojona. No es que estén anunciando la novedad de por fin tener un robot para hacer las tareas de la casa, pero todas, no una cosilla y a medias como la Roomba. Parece que en cambio cogen el término robot más cercano a la de una Roomba que a un robot de Asimov y lo hacen para asustar. Unos cuantos ejemplos:

Martin Wolf en the Finantial Times.
The onrushing wave en The Economist.
Jane Wakefield en la BBC.
Kevin Kelly en Wired.
Dean Beaker en el Huffington Post.
Krugman en su blog ya hace tiempo.
Andres Ortega en elDiario.es hace un resumen en castellano.
Andrés Alonso y Abel Fernández en Sintetia.com también lo resumen bien.

La mayoría de estos análisis se basan en el paper de Carl Benedikt Frey y Michael A. Osborne, de la Universidad de Oxford. Y como sé que no les va a dar por leer todos estos tochos XKCD y Dilbert resumen perfectamente el tema.

3. Es decir, los robots son cualquier sistema de automatización que pueda realizar una tarea más o menos complicada, y por tanto sustituir a un humano que se encargaba de ella. Coño, dirán, como en la revolución industrial, eso ya paso, máquinas que sustituían a trabajadores. Si incluso parece que el temor es el mismo, de hecho el término Robot ya surge como un derivado de trabajador o esclavo, de mano de Karel Câpek, y surgieron como crítica al uso y abuso de la nueva clase obrera surgida de la revolución industrial, ya pasadas por la revolución rusa y la primera Guerra Mundial.

4. La novedad es que ahora dicen que puede ser que no pasa como anteriores revoluciones, y en esta no se genere nuevos puestos de trabajo, sino que se destruyan. Y algo de eso habrá, que vamos, si Google se gasta 1000 millones en comprar empresas robóticas y desarrolla un coche que se conduce solo no va a ser para llevarte a casa si has bebido demasiado sino más bien para tener un sistema autónomo de distribución de mercancías. Y eso es más factible hoy que hace 100 años. Hoy en día ya hay aviones que saben aterrizar en un portaaviones ellos solos, no lo llaman robots si no drones, porque su uso les aleja de cumplir las leyes de Asimov, y porque al fin y al cabo sigue habiendo un humano a los mandos. Creo también hay una influencia de Star Wars, su falsamente inocente R2D2 no era más que un arma, un robot diseñado para ser parte de naves espaciales de batalla. Habría que discutir si cumple o no con las leyes de Asimov teniendo en cuenta que por alguna cuestión el piloto todavía era necesario en esas naves para apretar el gatillo.

5. Por otro lado el miedo a la sustitución de máquinas por humanos es un poco pillado. No sería así, y ni se le habría ocurrido a nadie si este mensaje no fuese muy de acuerdo con la doctrina del shock y el mensaje neoliberal. Lo usan de nuevo en la guerra de clases, les conviene tener a la gente asustada, precarizada y amenazada. Los robots son una amenaza. No hay sitio para los robots y los humanos. A ver, cabrones, que detrás de esos robots siguen estando personas que dirigen, y esas personas siguen teniendo el interés en amasar fortunas a costa de lo que sea. Y que si se acaba la crisis financiera (una crisis que dura ya, cuantos años? es eso una crisis), que tan bien les ha ido, ya están preparando una nueva. Que haya robots, que simplifiquen el trabajo no tendría que ser nunca un problema para que toda la gente tuviese empleo y obtuviese el sustento más que suficiente para vivir bien. Es una cuestión política y de opciones económicas. 

6. Curiosamente una de las sociedades donde el tema robots más simpatías levanta es en Japón, allí nunca ha surgido mucho temor por el tema. Curiosamente es una sociedad con un bajo indice de desigualdad, no hay mucha diferencia entre la clase dirigente y la trabajadora, hay una importante clase media, que no se ha visto tan mermada por la crisis como en Europa o USA. Y es un país donde el conseguir la plena ocupación es una cuestión socialmente aceptada, aunque tengan metros automáticos nunca faltan empleados en ningún tren ni estación. Es importante que todo el mundo se pueda ganar la vida y lo consiguen mucho más que en otros sitios. Que curioso, no?.  

7. También es cierto que en Japón los robots se ven como una posible solución al envejecimiento de la población. Sino hay nuevas personas para hacerse cargo habrá que buscar alternativas. Y eso es algo que también vio Asimov. En sus novelas de robots de nuevo se pone de manifiesto su visión humanista, En 'Bóvedas de Acero' describía una Tierra sobrepoblada y encerrada, y en ese caso los robots no tenían espacio, no había lugar, los humanos primero. En cambio en 'El Sol desnudo' el planeta Solaria está muy poco poblado, mucho espacio entre humanos, y entonces son los robots los encargados de trabajar.

8. Así que parece claro, que sí, cada vez va a haber más sistemas automáticos para realizar tareas que hasta hace poco eran cuestión de humanos. Pero eso no debería acabar con el empleo digno de los humanos, eso es más una cuestión de reparto social, de justicia, y si no es así es porque estamos bien jodidos, el liberalismo ha ganado, y en esta lucha de clases de nuevo tenemos la de perder (y otro día si eso ya hablaremos de las clases y su no lucha). Si los medios dan palmadas en cuanto Amazon anuncia que puede usar drones en sus repartos, entusiasmados. Y son pocos los que ven en ello una fantasía de marketing y publicidad para tapar las condiciones laborales de sus trabajadores en los almacenes. Y en cuanto además no se ve que el mensaje implícito es que no se quejen los humanos que pueden ser sustituidos por máquinas. Entonces es que el mal está ganando y estamos muy atolondrados.

9. En resumen, que a verlas venir, y que ante lo que viene, como dice mi padre: 'A joderse, y aprender buenos oficios'. O que no te engañen, y como ya decía Kraftwerk, nosotros somos los robots!

PD. Y no he hablado de lo simpáticos que pueden sernos esos robot o no. Ahí está un concepto que me apasiona, el del Valle Inquietante, esa extraña zona de incomodidad, o la distancia que hay entre masturbarse con una máquina a hacer el amor con ella (por ser finos). Y de la Singularidad ya ni hablamos...

Cerveza y tebeos (91)

Potlatch de Marcos Prior y Danide es una fantástico tebeo, que cuenta una historia de amor, y muchas cosas más, en las que hay una crítica a la sociedad del consumo, a las marcas, a la privacidad o la perdida de ella, y con unas cuantas cervezas claramente reconocibles por sus etiquetas, una Quilmes, una Moritz, que se está convirtiendo de hace tiempo en la cerveza de los modernetes de Barcelona... Un tebeo más que original en todos sus aspectos, gráfico, argumental, y más que recomendable.

Barcelona - Valencia 2-3

Cuando llegué a Alemania una de las primeras cosas que vi por la tele fue un partido de fútbol, una de esas cosas que no necesitas mucho idioma para entender. No sabía de que división era el partido, ni si los equipos eran de la zona alta o baja, pero era fútbol. Pero me sorprendió ver como andaban por el área, se acercaban sin mucha dificultad y por allí se dedicaban a pasear sin acabar de morder. Era la segunda división y ahí se veía la diferencia de filosofía con el fútbol de aquí al que estaba más acostumbrado. Hoy he vuelto a ver ese tipo de fútbol alemán, y lo practicaba el Barça. Que no digo yo que no sea normal que el Barça ande todo el tiempo por el área contraria intentando elaborar la mejor jugada para conseguir gol, lo hemos visto bastante en los últimos años, y más o menos siempre con alguna novedad para encontrar la solución al dilema de la muralla. Hoy no, hoy simplemente paseaban, se empanaban, nadie se decide a disparar, se empachan de balón, de paseo de un lado a otro. Hay que disparar al menos 10 segundos antes.

Y no es que sea falta de velocidad física, ni que el equipo no este preparado para funcionar, hay destellos de esperanza. Pero luego enseguida pierden la concentración, o ese algo mental de competir, y adiós, suceden accidentes y cosas como las de hoy. Y no es solo la defensa, que se nota más, por que sus despistes se pagan con goles, y Mascherano se rompe la cara en el campo pero a veces no está para según que, o los laterales se despistan, o Piqué se dedica a cualquier cosa que no sea el fútbol, o no se entiende porque no anda Bartra en el campo ya. Pero el ataque tiene los mismos problemas, incapaz de ser incisivos. Accidente de un día? Esperemos, es muy raro ver una derrota en el Nou Camp, hacía mucho tiempo que no pasaba.

Cerveza y tebeos (90)

Que en una de las frases encontradas de Juan Berrio se mencione la cerveza ya es excusa suficiente par poner aquí una de esas maravillas de cotidianidad que captura y luego dibuja con su estilo amable, que me tiene más que enamorado. Vamos, vayan y hagánse con su libro, que lo agradecerán mucho.

Cervezas (1163)

Vamos con una actualización cervecera con las últimas del 2013 y algunas de las primeras del 2014. Aunque el año lo damos por inaugurado tras las navidades, donde siempre cae alguna que otra de temporada. Aunque queda claro que el ritmo de ensayo ha decaído últimamente.

• Strike Blonde. Una golden ale con toques de trigo, de una micro californiana de San Jose, lo más especial de la cerveza es que te la traigan adrede para probarla, ya que no creo llegue por aquí fácilmente. 4.5% 
• La Pirata Viakrucis American IPA. Otra de esas IPAs locales super amargas, correcta pero con la sensación que no aporta nada nuevo o que no se pueda encontrar mejor. 5.8% 
• La Pirata Mayo 13:57. Colaboración con los granadinos SON. Una Saison Belga, muy aromatizada, tanto sabor a flor y afrutado la exagera. 6.8% 
• Brasserie La Bierataise Blonde. Una rubia de la región de Mid-Pyrenee en Francia, tomada de barril en Toulouse, muy dulcita no estaba mal. 5.5% 
• Tap It Brewing IPA. Una joya traída desde los USA directamente, ganadora del 2012 en su genero en el American Beer Festival. En su web ya avisan que 'Drinking Tap It IPA around friends may cause envy.' Y así es bien amarguita, pero como buena IPA su uso de lúpulos esta bien equilibrado para su máximo disfrute. Excepcional. 7% 
• Evil Twin Spicy Nachos. Una pale ale con jalapeños, muy rica la combinación de una cerveza rubia fesca con el toque picante de los jalapeños, muy curiosa, tomada de barril en el BierCab. 5.5% 
• Närke Kulturbryggeri Äljäjls. Una cerveza con aromas de hierbas y vegetales, muy fresca y especiada de una micro sueca. Curiosa. 6.5% 
• Southern Tier 2XSteam. Otra curiosa que no esta mal, dos lúpulos y tres maltas fermentada con levaduras de lager a temperaturas de ale, el resultado no esta mal, además en este caso siendo una doble. 8% 
• Redwillow Peerless. Una English IPA, cerveza de temporada de una micro inglesa, algo rojiza, y no muy amarga, entra bien pero tiene un algo que no me acabó de funcionar. 5.2% 
• Ichnusa. La rubia comercial típica de la isla de Cerdeña, muy clara y suave, al gusto del sur. 4.7% 
• Ichnusa Cruda. Con algo de más sabor, que la normal, está cruda elaborada para el centenario de la marca. 4.9% 
• Extraomnes Kerst. De una micro italiana, este tipo de cerveza belga navideña, rubia, que entra suave, y le falta algo de cuerpo para el contenido alcohólico que tiene. 10.12% 
• Rurale 04 Scarliga. Una doble IPA al estilo europeo de una micro italiana. el alcohol y el amargor están muy compensados, esta rica. 8.5% 
• Toccalmatto Zona Cesarini. Pacific IPA estilo americano con lúpulos Sorachi Ace japonés y Pacific Gem neozelandés. Muy compensada, sabores afrutados y florales, muy rica. 6.6% 
• Inveralmond Santa's Swallie. Una Christmas Ale Escocesa, aromatizada con nuez moscada y canela, pero muy suave, demasiado, se notan los aromas, pero es como agua. 4.3% 
• Birra Duan Ambrata. Pale Ale ambar, dulce y rica, otra artesanal italiana. 5.5% 
• Kashmir The Bride. White IPA, 53 IBUS, micro italiana que hace esta IPA con trigo. Correcta aunque el juego con la acidez y el amargor está ahí ahí. 5.5% 
• Rittmayer Hallerndorf Handgranate Plop! Landbier. Una típica Landbier Hell redistribuida con una etiqueta llamativa. Y como pasa con las lager alemanas aunque sea una cerveza media, su dulzor de lager siempre las hace disfrutables. 4.9% 
• Castel Blonde. Una artesana de Teruel, tostada y lúpula, el agua fresca, pero la combinación entre lúpulos y cereal tostado no acaba de funcionar. 5.5% 
• BrewDog Hoppy Christmas. Una IPA estacional hecha con Simcoe de los escoceses, muy rica. Muy compensada, ya lo tienen por la mano. 7.2% 
• Naparbier Black Rock Cocoa X Coffe Imperial Porter. Se le ve ligera, negra, pero bastante amarga, y los aromas de chocolate y café demasiado disimulados para lo que debería ser, en la botella que probé demasiada espuma. Para nada mi tipo de cerveza. 9%
• Damm Cervesa de Nadal 2013. Curioso giro comercial de Damm, una Estrella modificada para venderse en fechas navideñas, con aromas, que no está mala, para ser una cerveza comercial. 6.5% 

Y seguiremos probando cosillas, pero poco a poco, sin estresarse.

The teleportation accident

The teleportation accident es la segunda novela de Ned Beauman, bastante curiosa y mezcla de muchas cosas, sin complejos y sin que nada desentone. Sigue la historia de un bohemio alemán, diseñador de escenarios, y como pasa del Berlin de los años 30, a los Ángeles de los 40, pasando por París, y encontrándose con estrafalarios personajes, todo en busca de n amor no-platónico, de la ocasión de tener un encuentro sexual con su musa, que según él le permita continuar con su vida. La bohemia del Berlin entreguerras, el residuo del famoso parisino, los exiliados en Los Angeles, magnates con extrañas enfermedades, extraños experimentos de física, drogas y sexo, claro. Todo cabe en este libro, sin miedo a coger del género que haga falta, con cierto tono humorístico y buena prosa. Muy curioso.

Cerveza y tebeos (89)

Las cervezas entre camaradas, en tiempos de guerra, pocos momentos de alegría, pero muchos para celebrar la verdadera amistad. Cervezas en el norte de África para soldados republicanos españoles luchando en otras guerras. 'Los surcos del azar' de Paco Roca, es un tebeo magno, impresionante como relata el destino de los exiliados republicanos que acabaron luchando en la segunda guerra mundial y participando en la liberación de París. Minuciosamente documentado, narrativamente inmejorable. Desde ya un tebeo imprescindible.

Algunos tebeos del '13

De nuevo al final de otro año, y como ya viene siendo costumbre por aquí, el sexto consecutivo, un resumen de los tebeos leídos durante el 2013. De nuevo de todos tipos y colores, alrededor de los doscientos, de los que este año hemos ido tuiteando mini reseñas puntualmente. También es cierto que viendo los resúmenes de otros años, se ve que hay mucho autor que se repite, porque hacen buenos tebeos, y porque uno ya tiene unos gustos más que definidos. Y al fin y al cabo esto no es una lista de lo mejor del año, es simplemente destacar algunas de las lecturas que más me han gustado personalmente. Lo que hagan luego con ella no es cosa mía, pero pueden comprobar cierta correlación con premios y crítica. Este año replico más o menos el esquema del año pasado, destacando 10 obras de autores de aquí, otras 10 de autores de fuera, esta vez incluyendo Europa y América, y solo dejando aparte el manga japonés, con 5 destacadas. Sin orden de preferencia, simple enumeración sin clasificación.

Vamos a empezar con las obras de autores españoles. Es una sensación diría general, pero actualmente el cómic hecho aquí o con autores autóctonos está en un momento muy dulce, se están haciendo muy buenos tebeos, de un nivel más que alto altísimo. Ya no es solo que los autores sean buenos y puedan trabajar fuera, es que los que deciden trabajar aquí también consiguen destacar e incluso exportar su obra. La crisis puede ser un motivo, y el hecho que el tebeo patrio ya tuviese una grande en los 90, o la falta de industria que permite mayor libertad a los autores. Vete a saber cual es la suma de todos los motivos, el hecho es que ya van unos años en que la cosecha de tebeos de aquí es más que excelente. Tanto, que ya no es extraño tener más expectativas por el nuevo trabajo de alguno de los autores autóctonos que por por otros más conocidos internacionalmente. Siguen sin poder vivir de ello la mayoría, no hay industria, pero actualmente me generan más interés lo de aquí que lo de fuera. Vamos con mi selección.

1. ‘Nela’ de Rayco Pulido. Adaptación de la novela de Pérez Galdós respetando al máximo los textos como las intenciones del autor, pero dándole una nueva vida gracias al espectacular trabajo gráfico y narrativo, que lo convierte en un trabajo espectacular, y consigue sin esfuerzo poner la historia en un contexto que le da un nuevo sentido y lectura contemporáneas. Debo reconocer que mi atracción por los autores del siglo XIX español es más que nula y aún así este tebeo me ha hecho disfrutar.

2. ‘Alter y Walter o la verdad invisible’ de Pep Brocal, publicado por la pequeña pero siempre acertada Entrecomics Comics. La aproximación gráfica es de virtuoso, jugando con solo tintas rojas y verdes, Brocal hace un trabajo espectacular, acorde al formato grande, y con una historia surrealista, de pasar cuentas con uno mismo y sus miedos, un viaje a la mente de un cuarentón con una, en apariencia, insulsa vida, pero que tiene un planteamiento y un final nada habitual en este tipo de reflexiones. Una delicia que te hace pensar con una sonrisa.

3. ‘Grandes verdades de la humanidad’ de Carlos de Diego. Otra editorial pequeña, ¡Caramba!, también publicando joyitas como esta de Carlos de Diego, historietas de una página homenajeando a la escuela Bruguera, con cabezas recortadas de viejos tebeos, con homenajes a Vázquez y a Shintaro Kago, con paseos por Ikea memorables, y todo construyendo una historia que va más allá del humor y la ciencia ficción.

4. ‘Mox Nox’ de Joan Cornellá, si el año pasado ya lo recomendé como webcómic, Bang a recopilado algunas de sus viñetas en un libro que lo está petando internacionalmente. Son páginas mudas, con mucho color, muy pop todo, pero con una mala leche, y un humor enfermo, malvado, más allá del negro, es humor de la miseria humana, pero también del de guardar las apariencias. De esos que te hacen reir y pensar a la vez por qué me estoy riendo. Pero funciona porque es una sutil crítica a nuestros tiempos, Cornellá lo peta porque hace un humor acorde a nuestra época, y lo hace de forma universal. Muchas influencias, a las que yo añadiría la de las historietas que Krahn hacía en la Vanguardia.

5. ‘Conspiraciones’ de José Domingo. Desde su ‘Oficinista Japonés’, Domingo no ha dejado de experimentar en las diversas publicaciones en las que ha colaborado, y en todas nos ha gustado. Pero hay que destacar este tebeo de pequeño formato, donde el profesor Domenikus nos da una clase magistral sobre todas las teorías de la conspiración habidas y por haber. La maldad que se esconde tras los que controlan nuestro destino de simples mortales, desvelada por fin con gran sentido del humor. Una gozada.

6. ‘Papel Estrujado’ de Nadar debe ser uno de los debuts más contundentes que ha habido. Para empezar se lanza con una novela gráfica de más de 400 páginas, necesarias para construir unos personajes más que creíbles, y tejer una serie de historias entrelazadas con el olvido y el perdón como eje. 400 páginas que se devoran sin darse uno cuenta con unos diálogos de una gran viveza.

7. ‘Blacksad 5. Amarillo’ de Juan Díaz Canales y Juanjo Garnido. Hecho directamente para el mercado francés donde venden cientos de miles de copias, una nueva entrega de esta serie de autores españoles. Si los dibujos de Garnido son una gozada, espectaculares las acuarelas, el guión de Canales es más que entretenido, mezclando tópicos del género negro de los 50, hace un tebeo que no desmerece a ninguna de las películas de esa época. Puro entretenimiento de la más alta calidad.

EDITADO: (Está en la foto y no en la lista, imperdonable descuido, si mantenemos los 10 títulos podemos cambiar este por otro este, o otro)

7. Potlatch de Marcos Prior y Danide. Un pedazo de tebeo en todos los aspectos, gráficamente Danide se sale, y Prior vuelve a hacer uno de sus fantásticos guiones con mezcla pop y culta al mismo nivel, y tratando temas de actualidad con una crítica ácida y certera. Indispensable.

8. ‘No os indignéis tanto’ de Manel Fontdevila, es un magnífico y necesario ensayo sobre la necesidad de desobedecer, los límites del humor, y las vías de la protesta en los últimos años. Y todo con la preclara capacidad de análisis de Fontdevila, fundamental sus viñetas en el Diario.es, en el Jueves, del que ha habido nuevo recopilatorio de su Parejita, y en todo lo que haga. Suerte que este año ha sacado este ensayo, y esperamos tenga tiempo para sacar más cosas como esta. Ahora mismo Manel es el mejor historietista de actualidad del país, y de largo.

9. ‘Los surcos del azar’ de Paco Roca, que lo vuelve a hacer, vuelve a hacer uno de esos tebeos que te dejan sin palabras. Recordar la participación de los republicanos españoles en la liberación de París durante la segunda guerra mundial, y hacerlo con ese nivel de detalle, por lo más mínimo, y con esa necesidad de que todo sea lo más verificable posible e históricamente verídico. Y hacerlo además tan entretenido y personal está en manos de muy pocos. Si además como Paco dominas el lenguaje del cómic y sabes usar sus recursos de forma que la historia atrape y funcione a distintos niveles es que estás delante de uno de esos tebeos que solo aparecen de muy en tanto en cuanto. Pura maravilla, y además necesaria.

10. ‘Beowulf’ de Santiago García y David Rubín. Si hemos empezado por una adaptación literaria, acabamos con otra. En este lugar el poema épico fundacional de la literatura anglosajona, adaptado por dos monstruos del cómic. Un proyecto largamente perseguido por Santiago, que finalmente ha adaptado a la fuerza gráfica de David. Y han hecho uno de esos tebeos espectaculares, de gran formato, un tebeo en cinemascope, que se devora, donde Rubín se supera desde el Héroe (y era difícil) y ambos le dan toda la contundencia necesaria a la épica de este clásico, y se salen.

Y estos serían 10 tebeos españoles. Pero con la calidad que se esta dando actualmente, podrían ser muchos más. Y para demostrarlo nada como el Panorama editado por Astiberri, con historias cortas por lo más granado de la escena de la novela gráfica actual, una selección de Santiago García tan entretenida y variada como esencial. Pero es que hay muchas más cosas como los trabajos de Tyto Alba, ‘Sólo para Gigantes’ y ‘Dos espíritus’, un nuevo tomo de la ‘Saga de Atlas y Axis’ de Pau, los ‘Videojuegos’ de David Sánchez. Más tebeos de ¡Caramba! Cómics como ‘El fuego’ de Miguel B. Nuñez, el fántastico ‘Esperando a Jean Michel’ de Chema Peral, las cajas verde y marrón de Autsaider cómics. Y los fanzines, en digital y en papel de ‘Bienvenido a Zaira’ de Joaquín Girao o las cosas que va enseñando Javi de Castro, la cosa no solo ha pintado bien, sino que sigue pintando más que bien en lo que viene.

Vamos ahora con la selección internacional. Podría decir que no es tan excelente como la patria, pero sería mentir, también hay bastantes joyitas. Quizás si que se note una disminución en la cantidad de lo que llega, quizás la crisis influye en que las editoriales se piensen más en editar todo y la selección sea mayor. Puede que ello también influya en la sensación que la producción patria es mayor y de buena calidad. Pero ya digo, solo sensaciones, seguro que las estadísticas y los números lo tiran abajo. De todas formas en la selección de este año vuelvo a incluir tebeos todavía no editados en castellano. Ya digo, es un resumen de mis lecturas. Este año muchas de ellas vienen del mercado inglés, donde lo de la novela gráfica también está dando buenos tebeos, como hemos podido comprobar gracias a la conferencia que Paul Gravett dió en Barcelona y a una reciente visita a Londres. Hay mucho tebeo inglés que debería estar ya publicado en castellano. Pero supongo que las editoriales tiran más del mercado francés y americano, y si por allí no pasan las cosas… Me queda la sensación que hay cosas en lugares como Italia, Finlandia, Dinamarca, Alemania, o otros países con algo de tradición tebeística en que el tema novela gráfica también está dando alguna joya que se nos escapa.

1. ‘La infancia de Alan’ de Emmanuel Guibert ha retomado las memorias de su viejo amigo Alan, y de nuevo nos la presenta con su virtuosismo gráfico, una delicia de dibujo. Pero es que las memorias de Alan son una delicia, su infancia en la California de los años 20 y 30, sus vivencias familiares, una historia única, pero a la vez tan universal que nos llega a todos. Maravilla.

2. ‘El mono de Hartlepool’ de Wilfrid Lupano y Jérémie Moreau. Quizás haya pasado un poco desapercibido, pero este tebeo basado en una leyenda real, donde durante las guerras entre ingleses y franceses del siglo XIX en un pequeño pueblo de pescadores ingleses toman a un mono por un francés y deciden juzgarlo es una joyita perfectamente ejecutada.

3. ‘Maestros Antiguos’ de Nicolas Mahler adaptando la obra de Thomas Bernhard. Soy muy fan de Mahler, y tenemos la suerte que sus trabajos empiezan a llegar, espero con fortuna. En este caso adapta la obra de Bernhard, respetando mucho los textos, pero de nuevo la labor gráfica le da un nuevo sentido y remarca el humor del propio Bernhard.

4. ‘White Cube’ de Brecht Vanderbroucke. También páginas mudas, con muchos colores, muy pop, en la línea de Joan Cornellá, pero en este caso el humor se centra en la crítica al arte, tanto contemporáneo como clásico, al que muestra una total irreverencia para reirse y reflexionar. Una joya.

5. ‘La propiedad’ de Rutu Modan. Una historia de judíos por una autora israelí, en busca de su pasado europeo, del que fueron obligados a huir, temas serios, pero tocados con un tono de comedia de enredos familiares, con personajes que no dan lástima pero empatizas, y con un dibujo fino, de una línea clara excelsa y colores planos. Es un Woody Allen meets Hergé fantástico.

6. ‘You're all just jealous of my jetpack’ de Tom Gauld. Cada vez más fan de este inglés, en este tomo recopila las viñetas que va publicando en The Guardian, humor con contenido literario, y un ingenio a la par de su particular dibujo minimal. Lo pueden seguir en su tumblr, pero recopilado en papel sabe mejor.

7. ‘The gigantic beard that was evil’ de Stephen Collins. Uno de los tebeos que más he disfrutado y más me han sorprendido este año. Un dibujo que parece hecho todo a lápiz bien bonito, para una historia surrealista de esas que además son crítica social, y que cumplen literalmente con el título, a un hombre le crece una gigantesca barba malvada, y hay que lidiar con el problema. Espero no tarden en traducirlo, porque es una maravilla.

8. ‘Lost Cat’ de Jason. No he podido esperar a su edición en castellano, prevista para enero, pero es que soy muy fan de todo lo que haga Jason, su dibujo minimal, su mezcla de tópicos de distintos géneros, sus giros, sus animales antropomórficos, su sentido del humor helado. Estoy vendido y he vuelto a disfrutar con su historia más larga hasta el momento, detectives clásicos, de apariencia dura y con mucho corazón. También hemos disfrutado de ‘La isla de los cien mil muertos’ con Fabien Vehlmann, que se adapta como un guante al estilo de Jason.

9. ‘Encyclopedia of Early Earth’ de Isabel Greenberg. Otra joyita de origen inglés, un dibujo muy bonito para una serie de historias que recuperan el gusto por contarlas, el gusto del relato, del cuento alrededor de hogueras, contando la mitología de un mundo fantástico basándose en las clásicas de toda la vida. El viaje de un particular esquimal del norte y su amor con una esquimal del sur condenado por los dioses.

10. ‘Fran’ y ‘La cuerda del Laud’ de Jim Woodring. Palabras mayores, aunque este al final, podría ser el primero, y el segundo. Las historias en el Unifactor no necesitan palabras para dejarte sin ellas. En ‘Fran’ Fulgencio Pimentel edita juntos los dos últimos trabajos de Woodring, cuya lectura se puede disfrutar de forma circular, aumentando el disfrute de esa pluma poderosa, onírica, llena de extraños seres y paisajes, y que cuenta muchas cosas. Masterwork.

Y no he puesto en la lista ‘Los años Sputnik’ de Baru, que es magnífica, pero ya lo dije cuando lo pillé en francés en el 2009. Igual pasa con el ‘Rayo Mortal’ de Daniel Clowes, leído en inglés en el 2011, pero ambas han sido traducidas este año y son más que recomendables. También falta el ‘Vampir’ de Joan Sfar recopilado por Fulgencio Pimentel, pero no he podido conseguirlo todavía. Y sin problemas también podrían estar en la lista muchas más cosas. Lewis Trondheim, siempre, con ‘Ralph Azham 2’ por ejemplo. O Guy Delisle y su ‘Guía del mal padre’, ‘Así calló Zaratustra’ de Nicolás Wild, ‘Grandville’ de Bryan Talbot, ‘Dockwood’ (Otoño) de John McNaugth, 'El Nao de Brown' de Glyn Dillon… Y aunque parece que leo cada vez menos americano, por no seguir mucho el tema del mainstream superheroico, si que hay más cosas de ese continente como el pedazo de mural de Joe Sacco ‘Great War’ sobre la primera guerra mundial y que pronto será editado en castellano, o alguno de los tebeos del canadiense John Martz como ‘Destination X’ o ‘Heaven all day’, humor y ciencia ficción muy recomendable. O el nuevo tomo de ‘Pudridero’ de Johnny Ryan. E incluso dentro del mainstream el ‘Hawkeye’ de Matt Fraction y David Aja, que hace una labor gráfica de chuparse los dedos, o la space-opera de Brian K. Vaughan y Fiona Staples ‘Saga’, o del mismo guionista con Marcos Martin, ‘Private Eye’ y su distribución más que alternativa. Y suma y sigue.

En el mercado del manga quizás sí que se haya notado más la crisis, ya no llega tanto manga, y si no son autores consagrados, o apuestas en que los editores vean un éxito seguro es difícil ver tantas obras como hace unos años. Aún así se ven mangas muy variados, algunos con éxito insospechado para el tema que tratan, y aún alguna sorpresa de cosas que no esperabas públicase nadie.

1. La Autobiografía de Shigeru Mizuki. Una leyenda viva del manga, que en esta obra en 6 tomos cuenta su apasionante vida, entre sus vivencias la experiencia en la segunda guerra mundial donde perdió un brazo, lo que no le impidió convertirse en uno de los dibujantes más queridos de Japón. Su dibujo tiene una expresividad única, y sus historias enganchan.

2. ‘Insectos Humanos’ de Osamu Tezuka. Si se publica algo del dios del manga, es difícil que no esté en la lista, y esta obra adulta de Tezuka no podía ser menos, aunque los argumentos puedan parecer un poco maniqueos por llevarse al extremo, la habilidad y los recursos de Tezuka son para disfrutar a lo grande, recursos que todavía son novedosos y únicos, para una buena historia.

3. ‘I am a Hero’ de Kengo Hanazawa. La visión japonesa del fenómeno zombie de este autor, que combina un dibujo realista y un ritmo pausado, tiene un toque que le da un humor especial. Hasta el momento 5 tomos ya lo han convertido en una serie a seguir con atención.

4. ‘Thermae Romae’ de Mari Yamazaki. Es uno de esos ejemplos que en el manga se puede tocar cualquier tema, en este caso la comparación entre las termas y la vida a su alrededor en la Roma de Adriano y el Japón actual. Y lo hace con unas historias entretenidas, didácticas y con humor.

5. ‘Sunny’ de Taiyo Matsumoto. Muy fan de Matsumoto, hemos pillado en inglés el primer tomo de su nueva serie, ya que no creo veamos en castellano en un futuro. Lástima porque es una absoluta delicia, aproximarse a las vidas de los niños de un hogar de acogida japonés, sin dramas lacrimógenos, ni moralinas. Simplemente dando la visión de los niños, y es de una calidez tal que sorprende. Y el dibujo de Matsumoto.

También se podrían añadir a la lista el final de ‘Bakuman’ de Tsugumi Ohba y Takeshi Obata, una serie excelente convirtiendo en un manga de batallas el mundo de la publicación japonesa. O el ‘Ataque a los Titanes’ de Hajime Isayama, que aún con un dibujo muy feo parece que está teniendo un gran éxito. Y los autores ya casi fijos con cualquier cosa que saquen de ellos: Naoki Urasawa, y sus ‘Billy Bat’, ‘Master Keaton’ al que añadir ‘Happy’. Jiro Taniguchi con ‘Enemigo mío’ y ‘Sabueso’. Grupo al que se le puede añadir las grotescas historias de Shintaro Kago.

El año pasado les dejé una lista de 10 webcómics, este año me da más pereza revisar mi lista de enlaces, es lo que tiene que nos mataran el Google Reader y nos dejaran casi en bragas. Y el Feedly hace su papel, pero no es lo mismo. De todas formas dejemos constancia de tres enlaces: 1) La Nimona de Noelle Stevenson, ya en su recta final, vale la pena leerlo desde el inicio, 2) Muertos de Asco de María Rubio y Erica Fustero, no les diré mucho, simplemente lo miran y se ríen, y 3) The Funny Pages de Albert Monteys, vale la pena disfrutar de su ingenio mientras no se canse del invento.

Y con esto ya hay bastante de lo bueno bueno. En el otro lado del espectro este año también han podido disfrutar de La Saga del Mejillón, y si no lo han hecho todavía, pueden dejar de tener esa suerte siguiendo el enlace.

Y hasta aquí la selección de este año. Ahora seguro entienden porque es mejor que me limite a los tuits.

Celebración de calcetines

Ya saben, la Asociación de Calcetines Viudos contra el centrifugado. Salen de aquí. Y también les desean lo mejor.

Al fin fin del '13

Como cada año, más o menos por estas fechas, que cada vez parece que llegan antes, toca y este no va a ser menos que desearles

FELICES FIESTAS Y TODO LO MEJOR PARA EL 2014

Ya estamos casi casi al cabo de otro año, y no nos podemos quejar. O al menos eso intentan hacer, que no nos quejemos ante la descarada mediocridad y/o mezquindad de los que intentan mandarnos.

Pero más vale que ni caso, a intentar disfrutar todo lo que podamos, sin dejar de vigilar, y protestar cada vez que intenten seguir pisándonos.

Pues nada, como siempre, a rodearse de los que te quieren, coger fuerzas, quedarse con lo bueno, y como cada año pues a celebrarlo, y como ya es costumbre mi postalita y mis mejores deseos.

A ver si este año conseguimos dormir algo más, pero que le vamos a hacer, gajes del oficio, de todas formas descubrir el mundo de nuevo a través de los ojos de tu hijo es impagable.

Cerveza y tebeos (88)

Era inevitable que hubiera cervezas, y de las grandes, de las de botella de medio litro en 'Un trabajo de verdad' la primera novela gráfica de Alberto Madrigal, que cuenta las peripecias de un dibujante en busca de sus sueños en Berlin, optimismo y defensa de lo importante en los tiempos que corren. Curiosamente antes de publicarse aquí lo hizo en Italia, quizás a causa o por eso el color me recuerda a artistas de esos lares.

Pirate Cinema

Pirate Cinema de Cory Doctorow es una fábula de tecno-resistencia y guerrilla contracultural para jóvenes. O algo parecido. Digamos que la historia va de una Inglaterra donde las leyes antipiratería se han llevado a donde quieren que vayan las grandes corporaciones de los medios, es decir, que si te pillan pirateando, o lo que ellos consideran piratear, le cortan internet a toda la familia, en una época que es necesaria para sobrevivir, y a las tontas a ti te envían a la cárcel. Es más o menos lo que le pasa al protagonista, un adolescente que le da por remezclar escenas de un actor y hacer cine pirata. Se escapa de casa por la vergüenza de dejar sin internet a su familia, y se va de ocupa a Londres, donde entra en el circuito de creadores alternativos, movimientos de resistencia, y tal, de forma que se convierte en un activista y... Pues nada se la leen, que si quieren tienen el libro con licencia CC en la propia web del autor, así de fácil. Aunque yo todavía prefiero el papel y mi copia firmada por el autor. La historia es entretenida, y como están las cosas se le perdona que todo sea como fácil, los personajes sencillos y tal, se supone que por el target al que va dirigido. Pero es que este tipos de historia, que sirven para educar en la resistencia, la desobediencia civil organizada, la lucha por valores comunes, el usar el sistema en contra de los que intentan aprovecharse de él, coño, como que es algo necesario en los tiempos que corren, más nos vale ir preparando a las nuevas generaciones en lo que parece nosotros hemos fallado, y así nos ha ido. Aunque también pase por tocar temas como las drogas y la homosexualidad con un tono de demasiado buenísimo alternativo, que a veces se pasa para ser una fábula, fantasía post 15M. Pero vale la pena, el mensaje sobre la piratería y los derechos de copia es uno de los fuertes de Doctorow, y es bueno que ese mensaje llegue en forma de ficción a la gente, en la era de la información parece que no mucha es consciente que están jugando con uno de sus derechos fundamentales.

Barça - Celtic 6-1

La música de Champions y la lona ondeando en el centro.

Muchos pasitos de estos vimos el miércoles.

Y el resultado final. 15 goles a favor en tres partidos en el campo, no nos quejaremos.

Pues el miércoles vimos un partido de Champions en vivo y en directo. Último partido de la fase de grupos, se jugaba el ser primero de grupo y la honrilla. Bueno, y el recuperar sensaciones. Y salió un buen partido, efectivo, con hat-trick de Neymar, control supremo de Busquets, muy buenas sensaciones de Sergi Roberto, Piqué que sigue demasiado por libre, Montoya que necesita minutos para soltarse y coordinarse por el área contraria. Pero en general mejorando. Si se ponen todos a tono puede que al cosa salga bien y todo. Tienen un sabor especial los partidos de Champions, cada vez más teniendo en cuenta como se están cargando la liga como competición.

Cerveza y tebeos (87)

Seguimos con el humor del Jueves y esas cañas de costumbrismo, tan universal como local, en este caso las que se toma Emilio de la Parejita con su colega, aparecida en el último recopilatorio de la serie, Hacer la revolución, que espero no se le haya pasado si comprar en el quiosco. Porque Manel Fontdevila es ahora mismo el mejor retratista y analista de la actualidad. Fundamentales sus chistes en el Diario.es, sus páginas en el Jueves, su ensayo 'No os indignéis tanto' y cualquier cosa que haga.

Shakespeare's Local

Shakespeare's Local de Pete Brown, cuarto libro que leo de este autor especializado en la cerveza y la historia. En esta ocasión se centra en la historia del George Inn, una inn (posada sería la traducción más ajustada, creo) que lleva funcionando en el mismo sitio desde hace la leche, lo menos el siglo XIV, y por el que, como el libro explica, podría haber pasado el mismo Shakespeare a tomarse unas cervezas. Aunque no hay prueba de ello, si indicios, suficientes para dar título. Parece más probable que Dickens si fuese más habitual, en otra época. Y así el libro va planteando la historia de Londres y un poco de Inglaterra teniendo como referencia la evolución de las posadas y pubs, y su función social. Al final es un entretenido libro de historia, pero de historia social, sin reyes ni batallas, la historia de las personas comunes, y como vivían en función de la época, vista desde lo que ha sido uno de los centros sociales por definición, allí donde la gente se junta a comer, beber, hablar. Menos cervecero que los anteriores, tiene el mismo tono de humor inglés y rigor histórico que hace la lectura entretenida. El Bill Bryson de la cerveza dicen, pues eso. Por cierto en la última visita a Londres pasamos para ver como esta ahora este local que es patrimonio británico y donde todavía te puedes tomar una cerveza tranquilamente. Es curioso que, aunque el local haya inevitablemente mutado con el tiempo, haya cierta magia en saber que te estas tomando una cerveza en el mismo sitio donde se ha hecho eso mismo durante cientos de años. Los japoneses saben de eso con su sintoísmo. The George podría ser un templo cervecero...

El héroe de las Eras

El héroe de las Eras de Brandon Sanderson es el tercer libro de la trilogía Nacidos de la Bruma, anunciado como fantasía heroica no habitual, pero que luego no es para tanto fuera de lo común. Y lo que si es habitual es que se cumpla que las series de fantasía sean tochos considerables, este de más de 700 páginas que se hacen interminables, y lo que más le pesa al libro es que bien, bien le sobran 400 o así, y se podría haber contado lo mismo sin problemas, parece alargado como un chicle. Y eso hace que al final pierdas interés por los personajes, que además convertidos en arquetipos en la cosmogonía que al final nos cuenta el autor, pierden aristas, mucha de su profundidad y pierdes el interés por ellos, y en una historia los personajes lo son todo. Pero como aquí la idea es acabar contando algo todavía más grande, se quedan planos. Y todo por contar un origen del mundo con mucho de new age y un tufillo de moralismo cristiano que te pone raro hasta que recuerdas que, claro, el autor es un mormón, y eso quieras que no al final se acaba filtrando en sus libros. Así que un tocho bien tocho acabado por ver como se cerraba el tema, pero que no vale la pena para mi gusto. Demasiadas páginas y tiempo invertido para lo que da.

La Saga del mejillón (para todos)

Hace ya más de dos meses que les presente la Saga del Mejillón completa en una bonita edición de papel muy limitada y que en poco tiempo ha sido repartida toda ella. Corren por ahí mejillones impresos y con sus correspondientes garabatos. Y como era de esperar no he visto ni un duro.

Pero puede que quede alguien todavía con ganas de leer la saga. Cosa incomprensible dada la calidad del producto, del dibujo, de los chistes y de tot plegar. Pero puede darse la posibilidad. Así que ahora esa gente, si existe, podrá leer también la Saga de Mejillón bajándose el pdf.

Desde aquí te puedes descargar el pdf. (o eso espero). Y disfrutar de los mejillones en el dispositivo digital de tu gusto, o incluso hacer tu propia copia en papel. Estará ahí un tiempo largo, pero puede que no eternamente.

Por otro lado, si lo que quieres es de todas todas una copia de papel personalizada y númerada, solo tienes que pedírmelo, y lo solucionamos.

Así que ya saben, ahora la Saga del Mejillón en abierto y para todos los públicos.

Lo que ha dicho la crítica:

'Es una paranoia'

'Como se te va la bola'

'Hay fallos de guión'

'Es verdad k tanto revoltillo de personajes produce una dispersión de ideas k parecen descontrolarse, pero como la narratividad, entre las viñetas, funciona, no termina en el caos.'

Y todo cosas parecidas... Pero compruébenlo ustedes mismos.

(Espero estas no sean las últimas noticias sobre los mejillones que tengan).

Cerveza y tebeos (86)

Decía el otro día que el costumbrismo del humor del Jueves hacía difícil que los diferentes personajes de las series que se publican no acaben tomando cervezas tarde o temprano. Pues aquí va otro ejemplo sacado de la serie de Manuel Bartual, y de su reciente tomo recopilatorio Sexorama 3. Una serie sobre sexo y mucho humor, que en formato recopilado gana gracias a que Bartual tiene en la cabeza siempre hacer que haya una historia de fondo que enriquezca la trama y no se quede solo en la lectura de muchos chistes.