Un verdor terrible

Un verdor terrible de Benjamín Labatut. Curioso libro de ficción entorno a hechos reales que explora parte de la historia científica, o un ensayo sobre historia de la ciencia con mucho permiso a la ficción. Separado en tres partes, un prólogo sobre los descubridores de los venenos más mortales, del químico que salvo a la humanidad y condeno a toda una generación con el descubrimiento de la extracción del nitrógeno y de los gases mortales usados en las dos guerras mundiales. Luego pasa a la creación de las bases de la física cuántica y los conflictos entre dos de sus grandes creadores Heisenberg y Schrödinger y su antagonismo. Siempre poniéndose en el lado más romántico del asunto, de la parte más dolorosa de la pasión y la locura por el conocimiento científico. Y acaba con matemáticos que piensan más allá de los mortales hasta la locura total. Esta bien, y leer ficción sobre ciencia siempre es agradable, recuerdo en el tema un poco al En busca de Klingsor de Jorge Volpi en ciertas cosas. Pero se le ven un poco los trucos, o la habilidad que tiene para crear literatura de los hechos, hilvanar y crear hilos continuos entre un tema y otro, y llevar al lector a estados emocionales predeterminados jugando con el lenguaje y la atmósfera que crea al relatar sus historias.  Se lee fácil, rápido, el tema es de esos que me llama mil, y sin embargo hay algo que al científico que llevo dentro no le acaba de funcionar. Pero aún así muy recomendable.

Subcampeón

Subcampeón de Ander Izagirre y Zuhaitz Gurrutxaga. Y para continuar con Izagirre, su último libro está escrito a cuatro manos con Zuaitz Gurrutxaga, ex-futbolista, músico, actor y presentador de éxito en la televisión vasca. Y el libro es básicamente la biografía de Gurru, desde sus inicios futbolísticos, o antes, pasando por la cantera de la Real Sociedad, ser una joven promesa y quedar subcampeón de la liga hasta acabar jugando en equipos de segunda y segunda B, para buscar nuevos horizontes vitales. Y durante el camino los problemas de salud mental que le lastraron en su carrera deportiva, desde la falta de confianza que se torno en depresión, ansiedad y trastornos obsesivos compulsivos. Algo de lo que se puede salir poco a poco y con mucha ayuda. Por suerte Gurru la encontró, y además contaba con el arma del humor, que le ha ido ayudando a superar los handicups que su salud mental le iba poniendo por el camino. Así que sincera y divertida a partes iguales, un buen retrato de lo que es el futbol profesional lejos de las estrellas y de los problemas de salud mental que pueden afectarnos a todos. LA vida de un futbolista así en general puede caer en el tópico e interesar poco, pero esta se leen de forma entretenida y con empatía, y hay cierta idiosincrasia vasca que también es curiosa de observar. Muy bien.
 

Pirenaica

 

Pirenaica. Catorce crónicas de la cordillera de Ander Izagirre. Catorce días en bicicleta para ir del Cantábrico al Mediterráneo, recorriendo los Pirineos, con sus historias, anécdotas y mucho pico de esos que suenan al Tour, pasando por unos cuantos países que comparten esas montañas. No es el primer libro que leemos de este ciclista, periodista y escritor vasco, que tiene habilidad con las palabras para ser divertido en lo que explica, y que siempre presenta buenas historias de los paisajes que visita, así que tras leerle atravesar Italia y dar la vuelta al País Vasco teníamos pendiente esta travesía de las montañas más cercanas. Siempre interesante estos libros de viaje.

Algunos tebeos del '23

De nuevo estamos con la lista de lecturas del año, esa selección de lo que más me ha llamado la atención a mí de los tebeos que he leído. Recalcando como siempre lo subjetivo de esta lista. Apenas he leído 190 tebeos este año, que no son ni los mangas que salen en un solo mes. Así está el mercado ahora mismo, la sensación de saturación en las librerías no baja, y los precios suben. Cada vez más tebeos se quedan en la librería, porque ni el espacio ni el dinero llega para todo. Por no llegar ni siquiera todas las novedades llegan a la librería, así que alguna se escapa incluso del radar. Cosa que se va repitiendo y así es en los últimos años, una extraña normalidad que solo se puede mantener si realmente se ha ampliado la base de lectores. Todo esto para recalcar de nuevo lo personal de esta lista, y que ya me conocen así que ya saben lo que viene.

Así que como siempre, lista numerada pero sin clasificación. 10 títulos nacionales, tal como entiendo yo que sea un título nacional (y en eso soy poco ortodoxo y me hago pocos problemas). Otros 10 de procedencia europea, 5 para los que vienen de los Estados Unidos o del resto del mundo, a excepción del manga, que tiene sus otros 5 seleccionados. El formato que he convertido ya en tradición en este blog. 

# Nacional 

1. Ronson de César Sebastián. Una linea clara de esas de línea precisa y unos juegos de sombras que dan cuenta de la pulcritud técnica de Sebastián para una obra que es un retrato de la España rural de los 60 del siglo pasado, pero también un ensayo sobre lo que significa la memoria. Un pepino de tebeo que va acumulando premios. 
2. La balada del norte 4 de Alfonso Zapico. El fin de esta gruesa saga de Zapico, el relato de la revolución minera de Asturias de 1934, suelo como de costumbre con esa pluma envidiosa, el relato trata de lo que pasó con los revolucionarios derrotados, preludio de lo que aún iba a pasar. 
3. El gran libro de Cuttlas de Calpurnio. Un gran recopilatorio de más de 700 páginas de este icono de la historieta, nunca se hizo más con menos. Calpurnio era todo ingenio, y de gran gusto musical. 
4. Ruido. de Antonio Hitos. Podría ser un alumno de Calpurnio, su minimalismo y sus sombras para una historia con mucho de cultura pop, graffitis, y filosofía zen con marcianos. 
5. Niko. Superinventos y grandes trastadas de Paco Sordo. Cómic infantil para el mercado francés de un flamante ganador del premio Nacional, lleno de humor gamberro, ciencia ficción y pocas moralejas. Ansiando la continuación y lamentando que solo los franceses paguen merecidamente el ingenio de Sordo. 
6. Libro de las bestias de Pep Brocal. El personal estilo de Brocal, siempre evolucionando y buscando nuevos caminos, mezclando su experiencia para adaptar un clásico medieval como es el libro de las bestias de Ramón Llull, tan actual hoy en día como entonces. 
7. El pájaro y la serpiente de Borja González. Otro ganador del nacional con nuevo trabajo, que parece cierra una trilogía. De nuevo línea clara y páginas de precisión quirúrgica, para otro cuento onírico de inspiración más romántica que gótica. 
8. Aquí hay avería de Lorenzo Montatore. Otro que va evolucionando su estilo personal, ese minimalismo lleno de clores pop y influencias clásicas de los tebeos, los dibujos animados y los videojuegos, para una historia de éxito y caída y de los peligros de las drogas. 
9. El cielo en la cabeza de Antonio Altarriba, Sergio García y Lola Moral. Otro que nos llega vía Francia. Duro relato sobre la travesía de un joven desde el Congo hasta Europa, como una tragedia griega pero llena de triste realidad, un excelente trabajo gráfico para dejarnos tocados. 
10. El abismo de la memoria de Paco Roca y Rodrigo Terrasa. Tocando la bocina del año nueva obra de Paco Roca, y lo vuelve a hacer, mostrando una maestría para contar cosas con los tebeos, en esta ocasión metiendo el dedo en la llaga de la memoría histórica. 

Y por suerte hay más tebeos de autores de aquí y otros que no he podido leer todavía. Nuevas aventuras de ¡García! 4 de Santigo García y Luis Bustos. Cómic alternativo de los autores más destacados en el Forn de Calç 3 editado por Marc Charles. Más minimalismo en el camino del héroe de Max en Què. Recopilatorios de obras clásicas como el Taxista de Martí o el Para ti que eras joven de Albert Monteys y Manel Fontdevila. Más clásicos del cómic Francés hechos desde aquí como la segunda parte del Blacksad. Todo cae de Díaz Canales y Guarnido. La nueva obra de Genie Espinosa, Tiburón Blanco y su maravilloso uso del color. Y recuperando lecturas pendientes de otros años como el Goya Saturnalia de Manuel Gutiérrez y Manuel Romero. 

# Europeo

1. ¡Por Tutatis! de Lewis Trondheim. Un homenaje a Asterix de Trondheim desde un tebeo de Lapinot, le sirve para reflexionar sobre la relación entre realidad y ficción a varios niveles, incluyendo el de la religión. Pero sobre todo es reverencia a los maestros. Ojalá sirva para tener más Lapinot en castellano. 
2. Amalia de Aude Picault. Retrata la vida cotidiana de una madre trabajadora y su familia, y solo mostrando el día a día ya siente uno la velocidad y el estrés. Y con su fino humor nos retrata a muchos. Estamos obligados a levantar el pie del acelerador como individuos y como sociedad. 
3. Oli y el misterio de la nueva / Boris, Babette y los terroríficos esqueletos de Tanja Esch. Aventuras fantásticas en un entorno costumbrista, con un dibujo aparentemente naïf pero lleno de detalles y mensajes que presentan y normalizan la sociedad en que vivimos. Delicia del cómic infantil alemán. 
4. El Árabe del futuro 6 de Riad Sattouf. Último tomo de la saga de Sattouf, se hace adulto, se hace profesional, y sabe cerrar su pasado como árabe del futuro, siendo este tomo la catarsis final. Quizás su obra más ambiciosa aunque ahí está Esther… 
5. Tif y Tondu. ¿Dónde está Kiki? de Blutch y Robber. Blutch tira de nostalgia y junto a su hermano hace un álbum de Tif y Tondu que es pura aventura, misterio y humor con aires de BD clásica bien disfrutona. Y encima el dibujo de Blutch. No se puede pedir más. 
6. La Mazmorra. Integral 4 y 5 de Sfar, Trondheim, Kerascoët, Obion, Alfred, Mazan, Menu, Yoann, Killofer, Bizian, Stanilas, Keramidas. Una ristra de dibujantes impresionantes para dibujar los guiones de Sfar y Trondheim en este clásico ya de la fantasía heróica y el humor. Queda para un integral y mucho inédito que esperemos lleguen en condiciones. 
7. El gato del rabino 9. La reina del sabbat de Joann Sfar. Curioso tomo de el Gato del Rabino, Sfar repasa los orígenes de la serie y hace su versión de Yentl. No es el álbum más original de la serie pero el universo que ha creado y el cariño que le tiene hace que funcione como siempre. Quedémonos con la obra y dejemos un poco a parte las redes sociales del autor. 
8. Los amigos de Spirou 1 de Morvan, Evrard y Ben Bk. Los fans de Spirou durante la ocupación nazi en forma de aventuras para los lectores de hoy. Morvan, Evrard y Ben Bk hacen una historieta dinámica y entretenida, y nunca de más antifascista. Siempre viene bien una dosis de Marcinelle. 
9. La filósofa, el perro y la boda de Barbara Stok. Recuperar la vida de Hiparquia, una de las primeras filósofas, y plantear la filosofía clásica frente a los problemas del presente es lo que consigue con rigurosidad Bárbara Stok en este tebeo con su personal estilo de línea clara minimalista y naif. 
10. Valerian y Laureline: Allí donde nacen las historias de Pierre Christin y Virinie Auustin. Siguen las aventuras de Valerian y Laureline, con Christin captando el zeitgeist de nuestro siglo, fino con la sátira sobre la creación de la ficción, y Augustin se ajusta con un dibujo fresco con mucho respeto por el añorado Mezieres. 

Y este año me ha costado seleccionar diez obras europeas. Están los sospechosos habituales, pero pocos experimentos, los precios y las dudas hacen que se queden donde estaban, y las lecturas van por otros derroteros. O como el cómic francobelga está también en una crisis creativa. Vete a saber. 

# Americano 

1. Patos de Kate Beaton. Contundente experiencia personal en las explotaciones petrolíferas canadienses, un entorno laboral más que tóxico y una muestra de como el capitalismo se impone sobre cualquier aspecto ético o moral en una sociedad autodestructiva. Indispensable. 
2. Laberintos 2 de Charles Burns. A un ritmo pausado que hace que sepa a poco sigue esta historia de adolescentes y cine. Burns dominando todo, el tempo, los planos, el dibujo. Uno puede entender toda la historia sin leerla, y sin embargo los textos aportan otra capa. 
3. Roaming de Jilian Tamaki y Mariko Tamaki. Tres jóvenes y un viaje a New York. El nuevo libro de las primas Tamaki es todo un tocho lleno de costumbrismo, de roces entre personas, y una visión original de los tópicos de esa gran ciudad con un dibujo que enamora. 
4. Narval i Medu 8. Un Narvallloween de Ben Clanton. Vuelve el Narval de Clanton con otra de las fiestas clásicas en el ámbito anglosajón, buena excusa para hacer chistes con el miedo y los disfraces. Y para poner una portada que brilla. 
5. Monica de Daniel Clowes. Una búsqueda de los orígenes y de un lugar en el mundo que lo justifique, con homenaje a los viejos tebeos de su infancia, Clowes hace un gran trabajo introspectivo. Un tebeo grande que estará en muchas listas pero la sensación de que la ficción indie americana ha entrado en un loop que cada vez me deja más frío y alejado. 

Y tampoco hay muchos más que mencionar, ni de América ni del resto del mundo. 

# Manga 

1. Ao Ashi de Yûgo Kobayashi. Un manga de fútbol moderno para jóvenes, puro spokon clásico pero lleno de didáctica actual y admiración por el Barça de Guardiola. La verdad es que me tiene enganchadisimo y deseando leer las evoluciones del protagonista. 
2. Dr. Slump de Akira Toriyama. 5 años de serie con un humor absurdo que parodiaba cualquier tipo de cultura popular convertida en un clásico atemporal del cómic y un referente para toda una generación. Y sí, Dr. Slump s’havia de llegir en català. 
3. Golden Kamuy de Satoru Noda. El apoteósico final de Golden Kamuy, batalla final en el estilo de la serie, no ha defraudado la locura que ha sido esta revisitación al western que ha hecho Satoru Noda. 
4. Hirayasumi de Keigo Shinzo. Dos personajes en un salto de madurez pero uno de ellos con una actitud de hedonismo anticapitalista, toda una declaración de intenciones en este Hirayasumi, manga costumbrista lleno de amabilidad y buen rollo. I’m in, enganchado en apenas cinco tomos. 
5. After School Dice Club de Hirō Nakamichi. Tiene el manga unos tropos y mecanismos comunes que le permiten tratar cualquier tema. En este caso los juegos de mesa, y a poco que seas aficionado a ellos este te atrapa con sus explicaciones de juegos modernos ya clásicos. 

Y de mangas, como no podía ser de otra forma, sí que hemos leído unos cuantos, más de 100 tomos entre series y tomos individuales, 30 colecciones. Como el viaje de Shuna de Hayao Miyazaki, una obra para saber más de la evolución del autor. La nueva obra de Taiyô Matsumoto, Tokio día a día, que inicia muy bien y como somos muy fans seguro destacamos el año que viene. Y siempre Naoki Urasawa & co y la continuación de ¡Asadora!.  Otros finales como el de Tokyo Revengers de Ken Wakui, y otras series que siguen su curso.

Hasta aquí otra lista de tebeos. Lista personal, Hay muchos más tebeos y muchas más listas. Pero seguro ninguna como esta y es que la variedad crece año a año. Lo que no crece es el espacio para tanto tebeo en las estanterías. Seguiremos leyendo, con calma y tratando de no caer en el hype.

El hombre que hablaba serpiente

El hombre que hablaba serpiente de Andrus Kivirähk. Una curiosa novela fantástica, de fantasía rollo romántico del siglo XIX, o más bien una parodia de aquella fantasía que creaba los mitos y leyendas para sustentar las naciones y los conflictos que vendrían después. Pero con mucho sarcasmo y ironía, y tomando las leyendas estonias, para retorcerlas y criticar un nacionalismo joven y anticuado a la vez, que surge tras la caída del comunismo y la búsqueda de una identidad en un pasado rural que tampoco fue. Así que que con eso presente la historia de una tribu de habitantes del bosque, capaces de comunicarse con las serpientes, de vivir sin cultivar, y de estar protegidos por fantásticos seres, lo que Kivirähk nos cuenta con muchas aventuras sorprendentes, con osos que enamoran mujeres, con piojos gigantes que se bañan en lagos mágicos, druidas tan locos como los predicadores del nuevo cristianismo que significan el nuevo mundo, es precisamente criticar todas esas falsas creencias. De fácil lectura, pero con ese sabor de tristeza en su humor tan del norte, un éxito en Estonia, donde hay hasta juego de mesa del libro, y canciones heavies en su honor. Muy curioso.
 

Zeitgeist feroz

Zeitgeist, otro de esos términos filosóficos que los alemanes son tan buenos en crear, y que son más o menos fáciles de traducir. Algo así como el signo de los tiempos, pero con un aire de espíritu de fantasma... Un término que viene a la cabeza cuando uno piensa en otro fin de año, y asustado se queda con ese zeitgeist.

Así que como siempre solo puedo desear que todos estén bien, con salud y seres queridos cerca para encarar otro año que de verdad mejore.

FELICES FIESTAS Y MEJOR 2024

Cuídense, muchos recuerdos y saludos.

Un món de jocs

Un món de jocs de Oriol Comas. Un libro muy ilustrado que hace un recorrido por muchos juegos de tablero a lo largo de la historia, al menos hasta mediados del siglo pasado, y de muchos orígenes. Recuperando muchos juegos olvidados, algunos con reglas perdidas, y recordando otros que han sido parte de nuestra infancia o que incluso siguen siendo hoy en día referencias del ocio de muchas personas. A nivel muy didáctico y buscando la anécdota, más para poner el cebo que sirva para investigar más en lo que nos interese que con un carácter de profundidad erudita inaccesible. Un montón de juegos que esperan continuar con los más modernos que han revolucionado el mundo de los juegos de mesa este siglo, dándoles una nueva vida quizás inesperada en el mundo digital, o quizás no.
 

The mountain in the sea

The mountain in the sea de Ray Nayler. Un biopunk en toda regla, con aires de ciencia ficción clásica y planteamientos de especulación científica. Habla sobre lo que nos hace humanos, sobre la conciencia, la comunicación entre especies y la empatía. La idea parte de encontrar una especie de pulpos inteligentes en un grupo de islas vietnamitas y como tratar de entrar en contacto con ellos. Allí hay confinados en la isla el primer androide con una mente artificial creada por humanos, una científica especializada en estudiar cefalópodos y un agente de seguridad. Hay otras dos líneas argumentales que poco a poco van convergiendo con la principal y dan sentido a los planteamientos que se han ido poniendo sobre la mesa. Lectura entretenida, con planteamientos interesantes, aunque algunos aspectos presentados por el autor no cuadran o tienen una desviación que como poco es argumentable. Pero tiene un planteamiento original, eso de ver si hay espacio para dos especies inteligentes en el planeta, o para una. O ninguna.

El café de las leyendas

 

El café de las leyendas de Travis Baldree. Lo que llaman cozy fantasy, la respuesta amable al grimdark. O como juntar el costumbrismo más amable a los clásicos de la fantasía. Al final es un libro de como abrir una cafetería y con mucha suerte hacerla triunfar en un pequeño pueblo. Pero con una orca de protagonista, un pastelero que es medio ratón, algo de magia y un poquito de trama de mazmorreo, que es como un guiño a los juegos de rol. Como hacer una campaña de D&D y fastidiarle la campaña al máster haciendo que los personajes monten una cafetería y pasen de aventuras al borde de la muerte. Un libro simpático que juega a torcer las características del género fantástico. Y con todo, es una lectura que funciona, que te atrapa y solo quieres saber que va a pasar con esa cafetería y que nuevo pastel van a inventar en ese mundo. Supongo funciona mejor para los que tengan ya lecturas de fantasía clásica y le pillen más los giros. Pero lectura muy agradable, ligera pero simpática.

Desmemorias de una revista satírica

Desmemorias de una revista satírica de J.L. Martín. Justo lo que son, las memorias como dueño y editor de la revista el Jueves, desde sus inicios hasta prácticamente hoy, explicando la historia de su resistencia. Pero desde su punto de vista muy personal, es como tener a Martín explicándote batallitas, de una historia que en general ya se conoce, con alguna anécdota curiosa que no sabías y confirmando alguna cosa y otras dando una visión muy personal, con la que seguro otros protagonistas no estén tan de acuerdo. Quizás en cosas se queda en la superficie, pero tampoco importa mucho, el conjunto es de lectura agradable a poco que te interese el tema. Memorias entrañables de uno de los responsables de la revista de humor más longeva de nuestro país, todavía necesaria.
 

Tormentoni 2023

Vamos con los tormentoni más destacados de este año 2023 en Italia. Un año en el que no he prestado mucha atención, en el que no ha habido nuevas sorpresas y hay un status quo continuado ahí, que sigue de año en año desde hace unos cuantos, pero que si que podríamos decir hay un destacado entre todos. 

La ganadora seguramente haya sido Italodisco de The Kolors, un grupo de Caserta, al menos el cantante, importante la K para evitar confusiones. Con mención a Ibiza.

 Cerca le anda esta canción reunión de all-stars de los tormentoni, Fedez, Annalisa y Articolo 31 (que es el grupo de Jay-X), el tema Disco Paradise. La encuentro un poco sosa, con esos estribillos infinitos muy italianos.

Annalisa, repite en la lista con el tercer tema en discordia. Una especialista de los ritmos veraniegos ataca en solitario con Mon amour (referencias francesas a sus desayunos).

Angelina Mango canta Ci pensiamo domani. Hija de cantante, nueva en el circo tormentoso, con un titulo al menos que hace pensar en vacaciones.

Achille Lauro y Rose Villain con Fragole, y ritmos jamaicanos que siempre hacen verano.

Otro de los nuevos, ALFA, con esta bellissimissima, muy fresquita y simpática canción de amores veraniegos.

Marco Mengoni y Elodie son otros habituales, pero su Pazza Musica no ha triunfado tanto este verano. La gente se ha quedado con la de San Remo.

Ernia, Bresh, Fabri Fibra con Parafulmini, quizás menos conocidos, pero parece que este se ha escuchado, con videoclip Tarantiniano 100%.

Sangiovanni y Mr. Rain cantan la Fine del mondo. Tampoco será para tanto al final.

Drillionaire - BON TON ft. Lazza, BLANCO, Sfera Ebbasta, Michelangelo. Esta me supera, los ritmos de mi juventud, las letras para los jóvenes de hoy.

Pero para mi el tormentone ganador, lo tiene todo de los tormentones ni si quiera parece que haya llegado a Italia: Nochentera de Vicco.

PD. De todas formas mi asesor musical me recomienda esta: Coez e Frah Quintale - Alta marea.

Y con esto y un bizcocho hasta el próximo verano.

Verano lúdico (II)

 A que hemos jugado este verano, aquí va la lista de los juegos a los que le hemos dado durante este verano, en su mayoría juegos ligeros que se pueden sacar y jugar en un momento y que son fáciles de transportar.

 

• Azul. En su versión mini ha triunfado como juego viajero, sacarlo y echarle unas partidasd en cualquier sitio facilita el picarse a poner baldosas.
  
• Fort. Con las expansiones modulares de gatos y perros, a vuelto este verano a jugarse. Un constructor de mazos entretenido y con un diseño más que atractivo para los peques.
  
• That's not a hat. El juego que triunfa saques con quien los saques, un desafía a la memoria de apariencia sencilla pero que se endiabla en anda, sacandao las risas de los jugadores. Triunfa siempre y se vende cada vez que se juega.
  
• Pelusas. Otro que triunfa entre los más peques, sacar cartas y sumar puntos, pero con un toque de interacción maligna que les encanta.
  
• Océanos de Papel. EL juego refrescante del verano, un diseño bonito de origamis y un juego resultón de coleccionar puntos con algunas acciones interesantes. Y he perdido una partida contra cuatro sirenas!
  
• Skull King. Un clásico de las bazas, interesante picarse por la puntuación por hacerlas y los poderes especiales que se captan rápido, aunque la puntuación de la partida hay que llevarla con cuidado.
• Scout. Otro juego de bazas ingenioso en su planteamiento.
  
• Toma 6! Otro clásico que nunca falla, de una sencillez extrema pero de diversión asegurada simplemente ordenando números.
  
• Picnic. Crear patrones entrelazando cartas en una cuadrícula de 4x4. Te gusta o no te gusta, pero si te gusta es muy relajante a la par que mantiene la tensión y el reto del puzzle.
  
• Carcassone. Clásico entre los clásicos, siempre debe caer una partida del rey de las losetas.
  
• The Red Cathedral. Este será un clásico también, esa gestión de recursos, esa colocación de trabajadores camuflada, la mar de entretenido, un euro familiar la mar de sesudo, a poco que los jugadores estén un poco iniciados se enganchan solos. Pepino.
  
• Grove. Juego solitario a 9 cartas continuación de Orchard, pero la verdad que este verano no nos ha pillado tanto y en solitario hemos pasado más tiempo con el IQ Six Pro y sus puzzles de colococación de piezas o hacer Sudokos contrareloj en la tablet.
  

Atletico Minaccia Football Club

 

Atletico Minaccia Football Club de Marco Marsullo. Lectura veraniega simpática sobre un entrenador de un equipo de tercera regional de la Campania, donde el fútbol es semiprofesional y las reglas son distintas, en tono de parodia y espejado en Mourinho relata la temporada de este club de ese futbol menos glamouroso, y todos los males que acompañan al deporte rey. Lectura simpática y ligera, llena de referencias locales, para pasar el rato en las tardes de verano.

Reseñas en las naves (13)

 Las reseñas en 13 millones de naves del primer semestre de 2023:

• Una tarde con Himmler. Alfonso López. La Cúpula 2022.
• Los estratos. Pénélope Bagieu. Norma 2022. 
• El fuego. David Rubín. Astiberri 2022. 
• El meteorito somos nosotros. Dario Adanti. Astiberri 2022. 
• Easy Breezy. Yi Yang. Nuevo Nueve 2023.
• Patos. Dos años en las arenas petrolíferas. Kate Beaton. Norma 2023.  
• La balada del norte 4. Alfonso Zapico. Astiberri 2023.
• Doncella 1. Principiante. Florence Dupré la Tour. Astiberri 2023.
• Aquí hay avería. Lorenzo Montatore. ECC 2023.  
  

Y otro año que hemos colaborado con el anuario de cómic de la Jotdown y la ACDCómic, en su número 7 repasando las lecturas más destacables de 2022, siempre bajo la exquisita coordinación de Iván Galiano.  Este año con las reseñas de:

• Flores rojas. Yoshiharu Tsuge. Gallo Nero  2022.
• Un viaje por las letras. Pedro Cifuentes. Harperkids 2022 
  

Y las reseñas cortas de Las metamorfosis de Selma 1. Vida perra de Anne Becker y Martin Baltscheit en Liana editorial; Sexo de mierda de Camille Vannier en ¡Caramba!; Cuentos de un pasado lejano. Konjaku monogatari de Shigeru Mizuki en Satori Manga; y Olot de Dr. Alderete en Autsaider Cómics.

Y en la web ya accesibles las reseñas de Revolución. 1 Libertad, El lobo en calzoncillos 6. El lobo en calzoncillos y El cascaavellanas, y Naftalina.

Guía para viajar en el tiempo a la Inglaterra Medieval

Guía para viajar en el tiempo a la Inglaterra Medieval de Ian Mortimer. Muy interesante un libro de divulgación histórica sobre ele siglo XIV en Inglaterra, pero centrado en como vivía la gente, en los usos comunes, ordenado como un manual para un visitante a esa época, la forma de relatar y retratar la época es tan rigurosa como entretenida. Serviría perfectamente como una guía para ambientar juegos de rol medievales, solo faltarían algunas tablas para las tiradas. Pero uno pilla la idea de como era la vida en aquella época, y como muchas de las leyendas y prejuicios caen al suelo al estudiar la historia. Muy interesante, lástima que este centrado en Inglaterra y no haya algo parecido más local. La historia medieval es apasionante por lo diferente en la tecnología y la cosmovisión, aunque los estratos sociales quizás no sean tan diferentes. Mis aventuras medievales no volverán a ser iguales.

Así se pierde la guerra del tiempo

Así se pierde la guerra del tiempo de Amal El-Mohtar y Max Gladstone. Dos viajeras del tiempo enfrentadas en una guerra por mantener su línea temporal se empiezan a enviar cartas entre ellas y acaban enamoradas, aunque su amor sea difícil por las circunstancias. Novela de ci-fi soft, una nueva ola de la nueva ola de los 70, un trasfondo de ciencia ficción que se asume ya por el bagaje cultural y que es solo un entorno para recuperar el espíritu de las novelas epistolares decimonónicas. Un canto al amor y al escribirse con mucha poesía en la época de la tecnología. Es bonita, funciona escrita a cuatro manos, pero a mi no me ha funcionado como a otros lectores. Curiosa pero poco más para mi gusto, o para mi mood.
 

Benvinguts a Grimwood

Benvinguts a Grimwood de Nadia Shireen. Dos pequeños zorros huérfanos deben de huir de la ciudad tras un encontronazo con una violenta banda de palomas. Así llegan a Grimwood donde a van conocer a sus peculiares habitantes. Aventuras y mucho humor absurdo en una estructura argumental de ciudadanos que descubren las ventajas de las pequeñas comunidades rurales, como un Dr en Alaska con animales para los más pequeños.
 

Ciudad de Jade

Ciudad de Jade de Fonda Lee. Clanes mafiosos con poderes mágicos, un código de honor muy estricto y cultura oriental en un mundo fantástico. Una isla oriental, y muchas luchas a cuchillo. Escuelas de artes marciales, y una familia que asume su destino dentro de la organización. Se lee bien, no deja de ser entretenida, pero tampoco es que aporte ninguna novedad a ninguno de los géneros que mezcla. Los personajes son lo que son y hacen lo que se espera de ellos, incluso en los giros argumentales falta esa novedad sin faltarle frescura. Quizás sea difícil sorprender ya con este tipo de historias, pero si es lo que buscas no defrauda.
 

El país dels Sabirs

El país dels Sabirs de Oriol Canosa. Habitual escritor de literatura para todos los públicos, desde los primeros lectores, este sea quizás el primer libro dirigido directamente a los más grandes, aunque también lo pueden leer los peques más avezados. Un libro breve que es un cuento con la historia de una huida de la civilización hacia zonas más agrestes donde la vida se sigue entendiendo de otra forma más en sintonía con la naturaleza. Un cuento que tiene un toque de fantasía y de extrañeza, que se lee en una sentada y deja un poso entre melancólico y de paz interior. Canosa es un tipo muy curioso y que sabe transmitir esa curiosidad y sus experiencias en bonitos cuentos.
 

Educar sense cridar

Educar sense cridar de Alba Castellví. Uno de los principales problemas de tener hijos es que vienen sin libro de instrucciones. Y encima no hay dos iguales. Ni soluciones universales. Así que hay que educarles lo mejor que sepamos y sin saber nunca si te equivocas o no. Por eso no está mal tener alguna referencia para ello. Este no está mal, es breve, directo, va al grano con ejemplos prácticos, bastante pragmatismo y sentido común. Se lee bien, y no ofrece recetas de unicornios.
 

17 equations that changed the world

17 equations that changed the world de Ian Stewart. Más divulgación para repasar cosas y aprender alguna que otra anécdota. Muy divulgativo, historia, matemáticas, física y ingeniería repasando las ecuaciones que supusieron puntos de inflexión en la evolución ingeniería y tecnológica de la humanidad. Muy entretenido de leer. La profundidad justa para ello y no hacerse pesado, si se quiere profundizar más hay que ir a otras fuentes, pero siendo tan amplio y repasando tanta historia el nivel que tiene es el adecuado.
 

Gran guía visual del cosmos

Gran guía visual del cosmos de Toshifumi Futamase y Toshihiro Nakamaru con las ilustraciones de Yu Tokumaru. Un fantástico libro ilustrado para todas las edades lleno de los conceptos más actuales de la astronomía perfecto para repasar y actualizar lo que habías aprendido, una puerta de entrada para conceptos de la física de los astros. Y es que la ciencia a avanzado mucho en todos los campos y en la astronomía también, y no esta de mal actualizarse un poco. El libro es bonito y se lle bien del tirón y eso que esta pensado más para consulta y despertar la curiosidad. Quizás muy japonés en algunas cosas, pero tampoco está mal salir de la visión anglosajona habitual.

Guàrdies! Guàrdies!

Guàrdies! Guàrdies! de Terry Pratchett. Habíamos leído a Pratchett en varios idiomas y ahora también lo hemos hecho en català. Y hay que reconocer que la traducción de Ernest Riera no está nada mal, y sabe mantener el tono original, con una traducción que dado la cantidad de juegos de palabras y con el lenguaje que usaba el inglés sencilla no era. Está es una de las novelas del Mundodisco más celebradas y apreciadas, al parecer. Y resulta simpática, pero sigo sin pasar de ese nivel, es entretenida, se deja leer, tiene sus buenos momentos, y esa crítica social de fonda tan inglesa. Que bien, pero que me cuesta a mi entrar en el universo de Pratchett. Unos guardias funcionarios que se ven enfrentados a un dragón sorprendente,  los extraños giros que les van a convertir en los salvadores de la ciudad. Posiblemente seguiremos leyendo a Pratchett de vez en cuando, pero no va a ser ese autor a devorar todo lo que haya escrito.

El gran libro del humor español

 

El gran libro del humor español de Jaime Rubio Hancock. Un repaso a lo que ha sido el humor popular en España durante los últimos 100 años, analizando las tendencias mayoritarias, sus orígenes y sus influencias aunque quizás no tanto las motivaciones de esos estilos, aunque si que lo hace en parte, es un ensayo más periodístico que sociológico, aunque tiene un poco de todo. A veces las opiniones de Rubio no coinciden con las que pueda tener, pero son interesantes para tener otra visión. También cuenta que se comparte generación con el autor y eso hace que muchas de las referencias mencionadas y su contextualización nos suene de sobra. A veces se queda en la anécdota, otras veces parece que da con alguna reflexión interesante. Pero en definitiva un buen libro para tener una perspectiva general del humor reciente en este país. Aunque le faltaría un índice onomástico al final. Pero tiene a Chiquito caminando en el borde las páginas.

Reseñas en las naves (12)

Como de costumbre, aquí va el listado de las reseñas en 13 millones de naves del segundo semestre de 2022.

• Loba boreal. Núria Tamarit. La Cúpula 2022.
• Ensayo de la vida real. Alexa Paulette y Rebeca Peña. Liana Editorial 2022.
• Siempre nos quedará Pamplona. Jason. Astiberri 2022.  
• Hugo-go-go. El eco rebelde. Ilaria Mattioni y Emanuele Racca. Liana Editorial 2022.
• ¿El nacimiento de una Nouvelle Bruguera?
• Las aventuras de Passer P. Malta. Andrés Magán. Bang 2022.
• La sala de los espejos. Liv Strömquist. Reservoir 2022.
• Cosmic Detective. Jeff Lemire, Matt Kindt y David Rubín. Astiberri 2022.  
• Canción para hundir flores en el mar. Oliver Añón. Bang 2022.
• Feminism Art. Valentina Grande y Eva Rossetti. Liana Editorial 2022.
• Fatty. El primer rey de Hollywood. Julien Frey y Nadar. Astiberri, 2022. 
• Paco. Manos rojas. Velhmann y Sagot. Norma 2022. 

 Y a ver que nuevos tebeos y reseñas nos depará el nuevo año.

Algunos tebeos del '22

Volvemos a nuestra tradicional lista al cabo del año. Volvemos a seleccionar algunos de los tebeos leídos durante el año que más me han llamado la atención. Y tal como está el mercado apenas hemos leído ni un 5% de todo lo publicado, y eso son casi 200 tebeos. O el mercado está más que saturado o se ha ampliado la base lectora. O las dos cosas a la vez, seguramente. El manga vive otra época de ebullición masiva mientras el tebeo hecho aquí vive en la precariedad. Un mundo de extraños equilibrios. Y las plagas que siguen, pandemia, guerras, inflación. Y la vida, eso que te atropella mientras haces planes. Así que ha sido un año raro de lecturas, de sensación de haber leído buenas cosillas pero que será difícil de tener claro cuáles serán esos tebeos que perdurarán al tiempo. Y otra sensación que se repite cada año, la de dejar cosas en las estanterías de la librería, porque el dinero, el espacio, el tiempo son cada vez más finitos, y a veces el formato, el precio, el tema o la coincidencia de títulos hace que allí se queden, cada vez más en la librería. Todo esto para decir lo de siempre, esta selección es personal, totalmente personal, solo refleja mis lecturas, que se acercan a mis gustos, y son los mismos que todos los años.

Así que como siempre, lista numerada pero sin clasificación. 10 títulos nacionales, tal como entiendo yo que sea un título nacional (y en eso soy poco ortodoxo y me hago pocos problemas).  Otros 10 de procedencia europea, 5 para los que vienen de los Estados Unidos o del resto del mundo, a excepción del manga, que tiene sus otros 5 seleccionados. El formato que he convertido ya en tradición en este blog.

#Nacional

Vamos a ello:

1. La Falla de Carlos Spottorno y Guillermo Abril. Nueva colaboración entre Abril y Spottorno, que combina esas fotografías con la narración de las cicatrices del continente. La frontera entre Austria e Italia, mirar al pasado para plantear el futuro.
2. Grito nocturno de Borja González. Es tan bonita la línea clara de González, tan precisa, que te deja atrapado y caes sin remedio en los brazos de sus brujas, de sus fantasmas, de sus historias de memoria y de la vida misma.
3. Sexo de mierda de Camille Vannier. Recopilatorio de esas anécdotas escatólogicas, vergonzantes y terriblemente divertidas alrededor del sexo y ese dibujo a lápiz de colores que las redondea.
4. Garafía de Elías Taño. No es novedad del año, pero no podíamos dejar pasar esta historia de memoria histórica, de los que tuvieron que irse a buscarse la vida y de las que se tuvieron que quedar y buscársela a solas. Y con un estilo gráfico tan personal como atractivo.
5. La pequeña genia y la partida de shantraj de Álvaro Ortiz. Un fijo en mis gustos, esta vez con un tebeo para peques de todas las edades, un cuento oriental con su sello personal. Divertido e ingenioso.
6. Loba boreal de Núria Tamarit. Otra revisitación al mundo clásico, en este caso al norte de Jack London y la fiebre del oro pero con un punto de vista femenino y feminista. Y con esos colores maravillosos de Tamarit.
7. Chacales de Nadia Hafid. La fría y geométrica línea de Hafid de nuevo dando un tajo certero a la sociedad que nos rodea; la soledad, la salud mental, la ira.
8. Una tarde con Himmler de Alfonso López. Completa la trilogía con la que explica el pasado mezclándolo con los personajes clásicos de Bruguera. En está ocasión las hermanas Gilda de Vázquez se cruzan con los hermanos Marx y con Himmler, y recupera ese humor absurdo en un nuevo tebeo que demuestra la mucha vida que todavía tienen nuestros clásicos.
9. Un viaje por las letras de Pedro Cifuentes. Un repaso a ritmo frenético a la historia de la literatura con lo básico para los jóvenes y con un soporte gráfico que no son solo dibujos acompañando a un texto.
10. Superlópez. Sueños Frikis / Deikoon. Las futurísticas aventuras de Rich Tex Format de Jan. Este año hemos despedido con tristeza las aventuras de SuperLópez, con una aventura de fantasía épica. Por suerte no nos hemos despedido de Jan, que sigue en forma ofreciendo nuevos tebeos con su dinámico dibujo.

Algún tebeo más ha habido como el Rara avis de Raúl Deamo y Tyto Alba o el Diez mil elefantes de Pere Ortín y Nze Esono Ebalé que combinados sirven para repasar el pasado colonial español en Guinea. Otro cuento de fantasía con nuevas miradas como el Espada de Anabel Colazo. Y otros que se habrán quedado por leer.

#Europeo

1. Atom Agency 2. Pequeña Escarabajo de Yann y Olivier Schwartz. De nuevo aquí con el segundo volumen de la serie, mucho más centrados en los personajes que en la trama y aún así una delicia de línea clara y aires clásicos de BD.
2. El árabe del futuro 5 de Riad Sattouf. Sigue la saga familiar de Sattouf, con su entrada en la pubertad y un giro familiar con su padre que revela mucho del porque de la serie.
3. Un año sin Cthulhu de Smolderen y Clerisse. Tercera década que tratan los autores, con ese estilo que refleja la época y una historia de misterio, con videojuegos, rol y monstruos ancestrales.
4. Seguir dibujando de Coco. Impresionante relato en primera persona de Coco de los atentados de Charlie Hebdo y sus profundas heridas. Como el dibujo es su única tabla de salvación. Coco es una dibujante increíble y relata con una potencia que te deja tan absorto como tocado.
5. Lucky Luke Choco-Boys de Ralf König. Pues ha encajado perfectamente el universo de Lucy Luke y el de Ralf König; mucha ironía, buenos gags, homenajes y guiños y sobre todo mucha tolerancia. Que lujo poder juntar buenos autores y buenos personajes.
6. El cantar de Renart de Martis y Martin. Recuperan las leyendas medievales francesas sobre el astuto y taimado zorro para los nuevos lectores con un dibujo de ambiente invernal minimalista fantástico.
7. Hypericon de Manuele Fior. Manuele Fior cruza el descubrimiento de la tumba de Tutankhamen y una historia de erasmus y amor en Berlín a finales del siglo XX. Y a parte de hacerlo bonito, algo erótico, y con guiños arquitectónicos, todo tiene sentido aunque el destino sea algo incontrolable. Apunténselo para cuando salga traducido. Y atentos también a lo último de Zerocalcare y de Igort, que visitarán Barcelona próximamente con tebeos contundentes.
8. La venganza de los bibliotecarios de Tom Gauld. Recopilatorio de sus tiras literarias, con escritores, bibliotecarios y lectores como fuente de su humor minimalista fino y agudo.
9. El mundo sin fin de Jean-Marc Jancovici y Christophe Blain. Blain ilustra con soltura y mucho humor las tesis de Jancovici sobre el cambio climático, la crisis energética, y su polémico planteamiento de la energía nuclear para equilibrar el sistema. Imprescindible para pensar y leer con sentido crítico.
10. Raowl 2. Piel de Asno, la princesa que apesta de Tebo. Otro que repite con el segundo volumen, que sigue las aventuras del violento Raowl en ese universo de fantasía grimdark y humor grueso para todos los públicos que ha creado Tebo. Ahora se encontrará con otra princesa que está a su altura y que desde luego no necesita ser salvada.

Como ven, muchos nombres repetidos en las listas de cada año, con temáticas similares. Tras tantos años los gustos son los gustos, y aún podríamos añadir otros habituales como el Siempre nos quedará Pamplona de Jason, La Mazmorra de Sfar, Trondheim, Walter, Andreas, Blanquet y otros tantos. Y también el tebeo alemán como el Vatermilch de Uli Oesterle y Les metamorfosis de la Selma 1. Vida gossa de Anne Becker y Martin Baltscheit.

#Americano (y resto del mundo)

1. Túneles de Rutu Modan. El regreso de la línea clara de aires clásicos de Rutu Modan con una comedia de enredos llena de personajes estrafalarios y de cargas de profundidad sobre la sociedad israelí. Con un ritmo muy de película, como si los Coen adaptasen a Berlanga.
2. Grip de Lale Westvind. Totalmente hipnótico este tebeo de Westvind, un relato sin palabras de empoderamiento y conjunción de la naturaleza que une el primitivismo cósmico con la idealización de las mujeres soviéticas.
3. Laberintos de Charles Burns. Charles Burns vuelve a hacer un tebeo de Charles Burns, con esa alienación social de la adolescencia, ese gusto por la cultura popular y esa lectura crítica de la sociedad. Aquí también añade toques de nostalgia y de autobiografía. Pero Burns es siempre bello.
4. Olot de Dr. Alderete. Desde bien lejos el argentino Dr. Alderete nos muestra lo extraño que tenemos al lado de casa y lo hace con un diseño apabullante en un tebeo que te sumerge gráficamente en los misterios de la ciudad volcánica.
5. Escucha, hermosa Márcia de Marcello Quintanilha. Una historia de amor materno y orgullo de barrio en las favelas de Río de Janeiro con la que Quintanilha lo vuelve a romper con su ritmo cinematográfico y un uso del color inverso y tropical que le dan un tono que amplifica el giro al thriller que construye. Autor brasileño afincado en Barcelona que publica en Francia y gana Angoulême, la globalización.

Y poco más en esta sección. Si seguimos sin superhéroes, seguro hay tebeos indies americanos que ven en otras listas y que por aquí no hemos leído. C’est la vie.

#Manga

1. Cuentos de un pasado lejano. Konjaku Monogatori de Shigeru Mizuki. Solo por leer la historia de una mujer embarazada por un nabo ya valdría la pena este tomo con las adaptaciones del Konjaku Monogatari de los siglos X-XII, lleno de pícaros y fantasía de la mano del siempre maravilloso Mizuki.
2. Ashita no Joe de Asao Takamori y Tetsuya Chiba. Este boom del manga en el que surfeamos hace que al fin lleguen clásicos como este Ashita no Joe, un manga con un dibujo clásico y unos personajes super intensos en torno a darse guantazos unos a otros. Los primeros tomos es como leer una versión manga de un indomable a lo Paul Newman,
3. Flores Rojas de Yoshiharu Tsuge. Que bestia del talento Yoshiharu Tsuge en estos pequeños relatos en los que saca una extraña ternura poética de la miseria de los más desfavorecidos y de la que solo puede huir a través de la naturaleza y el paisaje. Un manga Zen con mala leche indispensable.
4. Haikyû de Haruichi Furudate. El spokon del momento, el voleibol se ha puesto de moda en mi casa, entre el manga, el anime. Y de momento he de decir que es un manga deportivo al uso que sabe ser original y fresco.
5. Tokyo Revengers de Ken Wakui. El éxito entre la juventud, rompe listas, la historia de adolescentes delincuentes super intensos, modelitos a la última, muchas toñas como panes y lagrimones a doble página. Se lee en un suspiro y te engancha como nada.

Y en esta ola, muchos mangas que se quedan por leer, y es que ya tenemos trabajo con seguir muchos de los habituales ya fijos como Yotsuba de Kiyohiko Azuma, las nuevas de Naoki Urasawa, Asadora y Mujirushi, la sorpresa que esta siendo Heavenly Delusion de Masakazu Ishiguro (en la selección de Angoulême) o lo curioso de El incidente Darwin de Shun Umezawa. Lo trepidante que esta siendo el final de Golden Kamuy de Satoru Noda. Siguen entretenidas a su ritmo Under Ninja de Kengo Hanazawa y Atelier of Witch Hat de Kamome Shirahama. El manga underground y más zen de La cantina de medianoche de Yaro Abe o la Nieve roja de Susumu Katsumata. La historia del manga en Losers de Kouji Yoshimoto. Y otros clásicos más populares como Dr. Slump de Akira Toriyama (en català, no pot ser d'altra forma) y de Capitán Tsubasa de Yôichi Takahashi. Será por mangas.

Y hasta aquí la tradicional selección de lecturas del año. Como de costumbre una selección personal lejos de ser un canon. Ya saben las listas describen más al que las hace que a los que salen. Que hay buenos tebeos que se quedan por leer, pues ya los leeremos, o no. Don’t believe the hype, y cada vez más asumir que no hace falta llegar a todo, porque es imposible. Y que es mejor no hacerlo.

Vuelta al país de Elkano

Vuelta al país de Elkano de Ander Izagirre. Otro libro de viajes de Izagirre, en esta ocasión por su país, con el origen de Juan Sebastián Elkano (o el Cano) como centro y muchas más historias del País Vasco, muchas relacionadas con el mar, con las ballenas, con los viajes, y con los orígenes no originales, lo que nos hace de aquí pero viene de fuera. Una forma de reconstruir la identidad vasca ahora que en este siglo se hace necesario reconstruir nuestras identidades, caducas ya las mitologías decimonónicas y necesitados de soporte para el incierto futuro que nos viene encima. Siempre entretenido y didáctico, me gusta la forma de escribir de Izagirre y vamos cayendo en sus libros más allá del ciclismo, que en este también hay.

El 23 y sus seguras sorpresas

 

Se acaba otro año y a pesar de la pandemia, las guerras, que siga habiendo espacio para los buenos deseos...

Así que como siempre solo puedo desear que todos estén bien, con salud y seres queridos cerca para encarar otro año que ojalá sí que esté lleno de cosas buenas.

FELICES FIESTAS Y PRÓSPERO 2023

 

A lo mejor es el año de desempolvar los blogs de siempre...

Fora de joc a Montserrat

Fora de joc a Montserrat de Màrius Serra. Un libro canónico de serie negra, asesinato misterioso que los protagonistas deben resolver. Forma parte de una serie en la que el protagonista es Oriol Comas, que en la realidad es un experto de juegos de mesa. Y en ese trasfondo friki es donde gana interés el libro, usando personajes reales del mundo lúdico y jugando con ellos en un juego de misterio, con un crimen relacionado con los abusos en la abadía de Montserrat, tema algo escabroso. El libro esta lleno de juegos de palabras, de referencias a juegos de mesa, y de reivindicar los juegos infantiles de antaño. El misterio y los asesinatos pues lo esperable. Entretenimiento friki.
 

Bicicletas de carreras

Bicicletas de Carreras de Nick Higgins. Tenía ganas este verano de un libro con historia de bicicletas, y en el Oh Cómics! me tropecé con este libro ilustrado. Es un buen resumen de lo que ha sido la evolución de las bicicletas de carreras, con sus distintos elementos y su evolución en el mundo de la competición en carretera, de que carreras son las famosas y un hall of fame de ciclistas de toda la historia. Todo muy bien ilustrado, muy bonito y textos en los que se nota la afición de Higgins. La fuente de la letra excesivamente pequeña, pero cada vez más a favor de este tipo de libros en los que los textos y las ilustraciones cuentan algo a la par. Muchos ensayos se beneficiarian de ser ilustrados o de poner más imágenes para dar soporte a los textos. Lástima de costes y de copyright que evitan que los libros ilustrados para adultos sean costosos de ver.
 

Planes para conquistar Berlín

Planes para conquistar Berlín de David Granda. 198, Berlin Este, se celebra un concierto ilegal en una iglesia de dos grupos punks, uno venido del oeste y el otro local. A la salida un grupo de skins neonazis empiezan a golpear a los punkis asistentes. Y a partir de ese hecho Granda empieza una investigación en espiral para ver hasta donde estaba metida la Stasi en aquel suceso, con infiltrados en las bandas punks, con historias sobre David Bowie, Nick Cave, y toda la fauna de  la época de bandas del oeste y del este. Y en la segunda parte lo enlaza con la historia del espía más famosos de la RDA infiltrado como secretario de Willy Brandt, centrándose en su familia y su hijo y como le cambio la vida. Una historia de muchas capas, que tiene mucho de periodismo, de música, drogas y mucho de historia con geopolítica y muchos espías. Atrapa desde el inicio a poco que te interese el tema, o los temas, como es el caso. Tiene un estilo de escritura agradable aunque hay tantos datos que la estructura en espiral que decide hacer a veces puede ser algo repetitiva. La realidad supera la ficción.
 

Bravo

Bravo. Una novela muy española de Xavi Daura. Uno de los integrantes de Vengamonjas escribió este libro explotando su vertiente humorística. Explica la vida surrealista del entrenador de la selección española, que sufre ataques de ansiedad antes de comenzar el mundial, y la terapia que ha de llevar a cabo para superarlo. Todo con mucho humor para satirizar lo que es la sociedad masculina española en torno al fútbol. Simpático pero tampoco es que me haya llevado más allá de la sonrisa. Se mueve en un estilo complicado el de la satira novelada, que puede recordar a Mendoza o a Sharpe, y claro, se queda muy lejos de esos referentes. Psicoanalizar a toda una nación a través del humor no es sencillo.
 

Impact of Akira

 

The Impact of Akira: A manga (R)Evolution de Remi Lopez. Un libro que analiza Akira, tanto el mango como la película, poniéndolo en contexto con la sociedad japonesa del momento de su aparición y sus cuestiones culturales y luego analizando la obra paso a paso. Interesante tener todas esas ideas con referencias juntas, aunque sin sorpresas, Akira es una obra que tenemos muy interiorizada, así que en cosas coincidimos y hay cosas que quizás Lopez se deje por comentar o lo haga más brevemente. Pero es un buen y necesario análisis de una obra que cambio tantas cosas y provoco la invasión de la cultura nipona en occidente. Un manga que sigue siendo insuperable y que no envejece.

Verano lúdico

A que hemos jugado este verano. Vamos con una rista de juegos para todas las edades. 

• Walkie Talkie.  El mini juego de los Llama Dice, corto y frenético para jugar con los peques en grupo. En multiidioma el caso se multiplica.
• Ten. Un push your luck con diseño minimalista que lo hace moderno, un toque de subasta y gestión de recursos que lo hacen bastante entretenido.
• Toma 6! Un clásico con una regla tan sencilla como ordenar números en filas y que con grupos un poco grandes da para muchas risas. Más si juegas con peques y sus tácticas de agentes del caos.
• No, gracias. Otro clásico de sencillez envidiable. A penas 30 cartas que vas escalando o pasando. La interacción tan sencilla lo hace muy divertido.
• Hidden Leaders. Diseño muy bonito para una gestión de cartas con un poco de roles ocultos, aunque la suerte con la mano es lo que más pesa. Entretenido.
• Orchard. Un solitario que es una maravilla, hay que superponer cartas y poner frutas. Producción además cuidada para que hasta el tacto de las cartas sea agradable para jugarlo.
• Saboteur. Otro clásico sencillo de generar caminos con cartas con mucho rol oculto. Perfecto para entretener a un grupo grande de peques. Ni muy peques o lo del rol oculto funciona de formas inesperadas.
• Fort. Un creador de mazos con interacción en el intercambio de cartas y un poco de asimetría que con la familia a funcionado a las mil maravillas. Y además tiene el diseño de Ferrin que nos tiene flipados desde Root.
• The Red Cathedral. Unas cuantas partidas a este juego ya un poco más suerte, gestión de recursos con ese círculo de dados y mayorías construyendo la catedral rusa. Juego muy equilibrado y con ganas de ver la expansión.
• Dungeon Bazar. La curiosidad del verano, un viejo diseño familiar de Luciani, Tascini y Cecchetto. Escuela italiana con subastas, carreras y asimetría. Entretenido pero algo enrevesado de reglas para lo que es el objetivo del juego.
• Carcassonne. Un clásico que nunca falla. La paz que transmite el ir construyendo ese paisaje de losetas mientras compites por ciudades y caminos.
• Red7. Siete números, siete colores y siete reglas que hacen un juego ingenioso en el que hay que ganar la mano o estás fuera. Quizás la partida entera se hace un poco larga.
• Village Green. Otto pequeño juego de cartas bonito en mesa, algo multisolitario pero con un puzzle de lo más entretenido. Bien.
• Misión Marte. A ver quién es más rápido a crear el patrón de figuras en las cartas según los dados. Diseño minimal y piques rápidos.
• Virus. Ideal como regalo souvenir para peques que se introducen en los juegos. En España ya está casi en todas las casas.
• Monza. Si hay que jugar con los muy peques esta carrera de dados de colores siempre me ha parecido uno de los más ingeniosos.
• Patchwork. Otro clásico a dos, patrones con poliminós y carrera por puntuar.
• Escoba. Nunca hay que abandonar a los tradicionales y la baraja española, que me sigue fascinando con su diseño tan funcional como moderno. Y su gran versatilidad para juegos.

I miei giorni alla libreria Morisaki

I miei giorni a la libreria Morisaki de Satoshi Yugisawa. Novela corta muy ligerita que ha sido un éxito en Italia. Joven que supera desengaño amoroso a través de la literatura, y de la amistad. Reencuentros familiares y males de amores y como superar las tragedias de la vida. Mucho amor por los libros, pero con ese toque de superioridad de lo escrito sobre otros medios como el Manga, y eso que he leído muchos mangas con mucha más sustancia que este librito. Pero como lectura veraniega ligera supongo que funciona, historia amable, corta longitud y ese exotismo oriental que siempre impregna lo japonés. Lo mejor sin duda la portada, que prácticamente evoca todo el libro en una sola imagen.