Hidrantes (dosis 81)

Hace mucho que no aparecían hidrantes por estos lares, y se han ido acumulando unos cuantos así que vamos a actualizar la sección. Con un retraso considerable pero ahí van. Como de costumbre las capturas de hoy vía Marta y Anna.

Marta en la estación de Sants.

Y dos de Mutenz, en Suiza.

Anna en la plaça de la Fira en Cardona.

Zonia le pasa a Anna este de Montblanc.

Y una captura de publicidad con Hidrante vista también por Anna.

Y mañana más.

Cervezas (1105)

Vamos con las últimas añadidas a la lista, estás han caído en primavera, como se puede apreciar el ritmo  de cata ha caído notablemente, menos asistencia a ferias y festivales, sin tanta exploración, pero aún han sido unas cuantas, algunas bien curiosas, seguimos pues sin prisas.

• IPA Samuraj Kocour Brewery. Una IPA checa en colaboración con la micro japonesa Toshi Ishii, esta había que probarla en cuanto la vimos pinchada en el BBF13, y estaba rica. 5.1% 
• Casserly Pale Ale de Uncommon Brewers. De una micro de Santa Cruz en los USA, una american ale con aires de belga, muy lúpulada y dulcita, curiosa. 5.2% 
• The Kernel Stella Topaz Zeus. De la serie de Pale Ale de los ingleses, de barril esta combinación de lúpulos muy afrutados, quizás incluso demasiado. 5.5% 
• Abraxxxas Freigeist Bierkultur. Una estilo berliner weisse algo extraña, con mucho sabor ahumado que tapa el amargor. Demasiado peculiar. 6% 
• Spigha Gurugú. Una brown ale de esta micro valenciana, demasiado afrutada para combinarse con el tostado, se hace demasiado larga. 5.6% 
• BBF13 Aigua Specialty Ale por Birra 08. Del pack de 4 cervezas especialmente elaboradas para el Barcelona Beer Festival 2013 empezamos por esta dedicada al agua de Birra O8, una ale especiada con regaliz, sútilmente presente, 20 IBUS para una cerveza muy suave. No está mal. 4.8% 
• BBF13 Llúpol Special Bitter por Naparbier. Del pack del Barcelona Beer Festival, 65 IBUS con Centennial, Columbus, Cascade y Simcoe, para demostrar el amargor de los lúpulos bien, para acercar a la gente a cervezas más lupuladas no creo que funcione, demasiado experimental, y amargor muy peculiar. 3.2% 
• BBF13 Malta Imperial Stout por Cerveses Fort. Negra como el carbón, nada de espuma, es como un vino algo denso, demasiado alcohólico, muy tostado pero disimulado con los 60 IBUS, para nada mi estilo de cerveza. 13% 
• BBF13 Llevat Pale Ale por La Guineu. 20 IBUs, más equilibrada que las anteriores, para potenciar el sabor de la levadura, no estaba mal como ejemplo, pero hay mejores cervezas. 4.5% 
• Rosa! de Via Priula Birrificio de San Pellegrino Terme. Una cerveza probada en Italia gracias a un regalazo, una rubia suave aromatizada con frambuesas, que le da un toque dulzón y algo ácido al final, sin abusar se nota su presencia, por algo en el 2012 quedó 3 y en el 2013 primera como cerveza artesanal en Italia en el estilo de afrutadas. Además la cerveza y la etiqueta están dedicadas a Ivan Gotti, ganador del giro y por tanto de la maglia rosa. Una curiosidad. 4.3%s
• Lucilla la Bionda. Una doble malta artesanal distribuida por target2000 para algunos supermercados italianos, y posiblemente fabricada por Amarcord, final dulce por potenciar la fermentación y por el azúcar añadido, decente, para tomar una pizza pero nada espectacular. 6.5%  
• Lucky Jack American Pale Ale de Lervig Aktiebryggeri. Muy rica, refrescante, dorada, con el justo equilibrio de amargor, buen a pale ale de estilo americano, no parece que hagan malas cervezas estos noruegos. 4.7% 
• Hardknott Azimuth. Una IPA de esta micro inglesa, suave de alcohol, pero de amargor afrutado bastante contundente, quizás demasiado, curiosa de una micro inglesa que desconocía. . 5.8% 
• De Molen Hierba & Tierra. Una Imperial IPA con romero elaborada para el mercado nacional en colaboración con Zombier, en total 500 litros, una IPA curiosa, el aroma de romero le da un gusto curioso que combina con el afrutado de los lúpulos, toda una curiosidad. 9.5%  
• Gradiva d'Ullastret nº 111. Una cerveza ecológica estilo pale ale muy suave, con poco cuerpo o presencia de lúpulos, demasiado quizás, nada espectacular, probada de barril en la Fira de la Terra. 5%
• Stronzo Hop Lunch 1/2 IPA. Curiosa esta cerveza danesa, amarga y muy lúpulada pero con bajo contenido alcohólico, sin perder matices, bien para cuando no se quieren cosas muy fuertes. 3.5% 
• Augustiner Weissbier. No estaba en la lista esta cerveza de trigo al estilo clásico de München, no esta mal, aunque quizás no tanto como otras. 5.4% 
• Hoppy Joe American Red Ale de Lervig Aktiebryggeri. Otra de las cervezas de esta micro noruega, y otra que esta rica, suave, rojiza con el equilibrio de maltas y lúpulo bien pillado, nada mal las cervezas de Lervig. 4.7% 
• Gruit Wit. La distribución en España de las cervezas Gruut, renombradas no sé por qué, ya la habíamos probado en la micro de Gante. Ahora repetimos pero en botella, muy clarita y suave y típico sabor de witbier. 5% 
• BrewDog IPA Is Dead Dana. Single Hop India Pale Ale. Una nueva serie de monolupuladas de los escoceses. El Dana le da un sabor muy marcado, muy floral, curioso, pero no sería mi lúpulo favorito. 6.7% 
• BrewDog IPA Is Dead Goldings. Single Hop India Pale Ale. Está me ha gustado más, tiene un sabor amargo más clásico. 6.7% 
• BrewDog IPA Is Dead El Dorado. Single Hop India Pale Ale. De momento la mejor, tiene un amargor con un toque tostado y de fruta seca que no está mal. 6.7% 
• Moor Raw. Tomada de barril de una micro inglesa una american pale ale, algo tostada y bien amarga. 4.3% 
• Moor Revival. Tomada de barril, estilo bitter clásico pero bien lúpulada y refrescante, ligera, muy veraniega. 3.8% 
• AleSmith IPA. Considerada la mejor IPA en ratebeer. Esta bien equilibrada el amargor se compensa con el sabor tostado, esta rica, pero tengo la sensación que he probado IPAs que me han gustado más. 7.25% 
• BrewDog IPA Is Dead Waimea. Single Hop India Pale Ale. La cuarta de la serie, otro lúpulo curioso pero que no me va mucho, demasiado gomoso en el sabor. 6.7% 
• BrewDog Libertine Black Ale. Cerveza negra lúpulada con Simcoe como una IPA. Muy rica, bien compensada, una cerveza con personalidad pero que no avasalla, el tostado justo y bien compensado con los lúpulos que no abusan de amargor. 7.2% h
• BrewDog Flying Dog Internacional Arms Race. A Zero IBU IPA brewed with Berries and Herbs. Curiosa, muy curiosa esta colaboración de BrewDog y Flying Dog, sin el amargor de los lúpulos pero con amargor diferente a base de hierbas y frutos, un sabor peculiar, aproximado a las cervezas pre-lúpulos, quizás. 7.5% 
• Stronzo Funked Up On Wheat. De esta micro danesa, una ale con un 60% de trigo, pero no acaba de funcionar como una wit o una weiss, demasiado amarga y fuerte para disfrutar del trigo. 7% 
• Cantillon Gueuze 100% Lambic Bio. Una gueze canónica, con su trigo su peculiar olor y su sabor ácido que siempre recuerda al de las sidras. 5% 

Y hasta aquí las de primavera, ahora tocarán las de verano, poco a poco, sin prisas. Ya hay algunas sorpresas en la nevera.

Sant Joan sin petardos

El plan era escapar de la ciudad, de las verbenas y de los petardos la noche de Sant Joan, para no sobresaltar al bicho, y también para aprovechar el fin de semana alargado. Nos fuimos para pueblos de Girona a pasear y relajarnos un poco.

Torroella de Montgrí, donde casualmente se celebraba el 7e Festival del Cómic, pequeñas actividades, todo muy sencillo, muy de verano y de pueblecito.

Empúries, ruinas de griegos y romanos. Los primeros guiris por la zona y desde entonces non-stop.

Cervià de Ter. Bonita iglesia románica, pueblo tranquilo.

Banyoles. Paseo por la orilla del lago.

Tranquilidad, y ni un petardo. No está mal. Pero dos cosas, lástima de verano que no es, demasiado fresco para según que cosas, necesito un poco de calor de verdad. Y tres días solo sirven para constatar lo falto de vacaciones que ando ya...

Cerveza y tebeos (68)

El otro día ya hice un repaso a la antología que es Panorama, indispensable para darle una ojeada a la actual movida tebeil patria. Y como no podía ser en la antología aparecen cervezas, y no podía ser otros que Álvaro Ortiz y Miguel Gallardo los encargados de mencionarlas. Pero siempre con algún giro inesperado.

Victus

Victus de Albert Sánchez Piñol es un best-seller histórico, con todo lo que ello implica. Esta más que entretenido, la historia atrapa, los personajes son resultones, se lee fácil y la historia está muy bien buscada. Pero es que Albert Sánchez Piñol es un tipo muy listo y ha sabido hacer justo lo que quería un best-seller de novela histórica, usando todos los recursos del género, nada muy innovador, pero todo muy bien usado para que resulte, y funcione como un reloj. Crea un personaje cínico que cree la suficiente simpatía con el lector y que parezca ecuánime y equidistante con la historia. Todo muy bien montado, para que lo que me parece la intención del autor también funcione, y es la intención política clara del libro. No podría ser de otra forma, un libro que intenta dar una nueva visión sobre la caída de Barcelona en 1714, una relectura que muy bien documentada, presenta unos hechos que muchos conocemos sin mucho detalle, y que forman parte de la mitología identitaria de Catalunya.  Pero no hay que olvidar que es una novela histórica presenta unos hechos que pueden ser tan distantes de la realidad como los de una novela de ciencia ficción. Es imposible recrear con total fidelidad que es lo que pasaba en cualquier momento pasado si no se ha vivido, se pueden hacer aproximaciones, pero cuanto más remoto más inexacto, ya solo el uso del lenguaje es diferente, las costumbre, etc. Se puede recrear, aproximar, suponer, ponerse en la piel, pero nada será igual, próximo quizás, pero ficticio. Sánchez lo sabe, y lo usa, es claro el reflejo de la actualidad en el mensaje de fondo que da en el libro, y es muy directo. Directo, no te fíes de las clases dirigentes de este país, y la naturaleza de las relaciones entre Castilla y Catalunya. Por otro lado tengo la sensación que en la novela se refleja más el carácter barcelonés que el catalán en general. Que tiene ganas de poner muchos puntos sobre las íes, y que el libro tiene moraleja. Y precisamente es algo que justo ahora mismo muchos es precisamente lo que quieren escuchar. Un diez para Albert Sánchez Piñol, ha captado el momento totalmente, y ha creado una buena obra, superventas en Catalunya, se venderá bien en el extranjero, aunque tengo curiosidad por ver como se acoge y funciona en Castilla.

Panorama

El otro día me leí Panorama un estupendo recopilatorio que presenta historias de 30 autores, seleccionados de lo que está dando la novela gráfica actualmente. Y mientras lo leía fui comentándolo vía twitter en vivo, desde la portada hasta el final. Vamos a poner un resumen también por aquí, que quedará todo más ordenado, con un poco de edición, para adecentarlo un poco respecto al directo.

• La introducción de Santiago García (@mandorlablog), encargado de la selección, nos pone en situación, la transición del tebeo popular a la novela gráfica actual. 
• Juanjo Sáez hace una segunda introducción dando la opinión a su manera sobre lo que es la Novela Gráfica, muy a su estilo. 
• Antonio Altarriba y Kim se reúnen de nuevo, en color y en la Francia de los 50 para otra historia de desesperación. Que bien Kim, en color y lejos del humor. Ojalá veamos más trabajos largos suyos en este sentido. 
• Fan declarado de Álvaro Ortiz (@alvaroortiz_) con el estilo de Cenizas cuenta un encuentro cotidiano envuelto en misterios. 
• La versión de la crisis de Paco Roca (@paco_roca) ya la habíamos visto en el País, se atreve en plantear la posible salida, cuestión de todos. 
• Un bonito epílogo para el imprescindible Nela de Rayco Pulido (@raycopulidor) que si no se ha hecho ya invita a su lectura.
• Fermín Solís retoma recuerdos de infancia con Martín Mostaza en una versión más minimalista y suelta. 
• Regreso a los personajes de Café Budapest por Alfonso Zapico (@alfonsozapico) con una instantánea de 1956 y sus revoluciones. 
• Juaco Vizuete hace una divertida historia de la carrera espacial y contactos con final signo de los tiempos. 
• Marcos Prior @marcosprior1 dando caña al neoliberalismo y dando que pensar. 
• Experimental y contundente Miguel Ángel Martín con una nueva muestra de su línea clara, violencia y planteamientos morales extremos. 
• Ramón Boldú cuenta otra de sus aventuras durante la transición: sexo, drogas y humor costumbrista 
• Gabi Beltrán y Bartolomé Seguí (@bsegui) adelantan un capítulo de Historias del barrio 2 y tiene tan buena pinta como la primera parte. 
• 8 págs. le sobran a David Sánchez (@amorlangosta) para plantarte alternativas perturbadoras y asumir que no hay respuestas. 
• Más línea clara clásica y recursos narrativos de maestro de Pere Joan adaptando una buena historia de Agustín Fernández Mallo. 
• Una especie de spin-off de la Muchacha Salvaje de Mireia Pérez (@llamametebeo) con viajes en el tiempo que deja con ganas de más. 
• Más experimental Clara Tanit con una reflexión sobre las mamás de hoy. Ni en el campo la vida es fácil. 
• Miguel Gallardo hace una sensible y sincera reflexión sobre la vida sin buscar la compasión. 
• Max recupera una historia del 2008 con Bardín el Superrealista y sus mundos de sueños y humor metafísico. 
• No sólo los autores jóvenes experimentan y Micharmaut lo vuelve a demostrar con sus poesías gráficas 
• También experimental hasta en el humor es la reflexión sobre los dibujantes y el arte de Irkus M. Zeberio. 
• Siempre densos los tebeos de Santiago Valenzuela, aquí presenta mitologías del mundo del Capitán Torrezno. 
• Más experimental en el dibujo que en el Oficinista Japonés, pero igual de divertida la historieta de José Domingo (@el_domingobot). 
• La incomunicación y la rutina en la pareja con el particular sello de calidad del fanzinero Sergi Puyol. 
• Para alternativo y experimental las cinéticas viñetas de Gabriel Corbera (@GabrielCorbera) una visión minimalista a las bases de los tebeos de acción de antaño. 
• Grande Carlos de Diego (@Carlos_deDiego) el absurdo de Ikea como un clásico brugueriano, mezclando Vázquez y S. Kago. Brutal. 
• Paco Alcázar (@pacoalczr) se plantea su futuro si la crisis también se lleva por delante a Silvio José, humor helado. 
• La habilidad para jugar con lo aparentemente sencillo que tiene Juan Berrio es descomunal, siempre delicias. Excelso.
• Y David Rubín (@davidrubin) sigue en estado de gracia para darle una patada al mainstream superhéroico. Sopas con onda. 
• Y para acabar Panorama Alberto García Marcos (@el_tio_berni) y Gerardo Vilches (@WatcherBlog) reseñan 72 novelas gráficas que amplían la visión del paisaje tebeístico. Muy bien las reseñas, claras, descriptivas y concisas para presentar los tebeos y crear interés.

Me ha gustado mucho, el nivel medio es altísimo. La cosa está en que el nivel creativo ahora es muy bueno. Pero la industria no existe y la crisis amenaza con llevarse por delante el resto de lo poco que queda. Y un apunte final de Panorama, se nota como en prácticamente todas las historias la crisis se filtra de formas más o menos sutiles. Los tebeos han sido uno de los medios que mejor y más rápido han dado respuesta a las inquietudes de la crisis-estafa actual. Se nota. Se filtra la actualidad, el momento, el zeitgeist en las creaciones, será interesante seguir de cerca para ver como evolucionan, y como se ve en unos años todo este movimiento. De momento lo que habría que hacer es traducir este tomo al inglés y moverlo internacionalmente, la opción de la producción local de la novela gráfica pasa por exportar estos pedazos de artistas, muchos ya están en ello, y es que algo se mueve. La otra es la esperanza de poder ver un Panorama 2 pronto, que no se quede solo en una iniciativa puntual, hay muchos autores que no han cabido en este tomo, y muchos que podrían repetir. No estaría mal una antología anual mientras haya este nivel, ya que ahora es tiempo de novelas gráficas y no hay lugar ya para las revistas de kiosco extintas en los 90.

Cerveza y tebeos (67)

Que pequeña maravilla es el Esperando a Jean Michel de Chema Peral, un comic de grapa de Apa-Apa, de esos que lees la contraportada y ya no puedes dejar escapar. Y es que ese Jean Michel es Jean Michel Jarre, del que Peral crea una fantástica historia de tecnología, viajes en el espacio tiempo, biografía, pasión por la música y juventud bien bonita, deliciosa. Y la cerveza, pues por ahí acto de presencia, cosa de adultos para la pequeña Andrea, y cuando ya es algo más mayor cosa de fiestas. Como la vida misma.

Cerveza y tebeos (66)

Castilla Drive de Anthony Pastor fue la ganadora del 2013 en Angouleme en el género polar, un tebeo negro, ambientado en esa América de ciudades largas de extraradio, más que residenciales obreras, donde la gente bebe cervezas en lata delante de la tele, donde las relaciones humanas son también negras, y es que la historia se aleja algo del género, o quizás no, al centrarse en las relaciones humanas, al margen del crimen, o a pesar de la inevitable violencia que lleva el entorno. Curiosa novela negra, o de relaciones, bien narrada y con un tratamiento del color destacable, alejado de los ambientes comunes del género.

Cerveza y tebeos (65)

El Pequeño Spirou de Tome y Janry es una de esas pequeñas maravillas del cómic franco-belga, un humor se supone juvenil pero que sienta muy bien a los adultos, y a veces es bastante burro, cosa que es más que de agradecer, pero nada que no sepamos. La otra curiosidad es que siendo un cómic juvenil la presencia del alcohol no este disimulada, aunque no tenga un rol muy positivo quizás, su mayor defensor debe ser el profe de gimnasia, y es uno de los archienemigos y sufridores del pequeño Spirou, pero su afición a la cerveza es indiscutible. Seguro hay más ejemplos pero hemos pillado estos del tomo 12.

British tebeing

Recuerdan que no hace mucho escuchamos una conferencia de Paul Gravett y nos entraron ganas de leer algunos tebeos ingleses, que parecía que la movida de la novela gráfica también se está notando por allí con fuerza, y no se por qué parece que hay muchas cosas que salen por allí y no acaban de llegar aquí. Así que picoteamos un poco en algunos títulos que nos llamaron la atención:

You're all just jealous of my jetpack de Tom Gauld. Como Goliath me pareció una maravilla, su recopilación de las tiras que hace para The Guardian no se quedan cortas, un fino humor referencial, que mezcla clásicos y cultura popular con un buen giro, y ese dibujo sintético, pero detallista, en algún momento cercano al Cuttlas de Calpurnio. Como mínimo no deberían perderse su tumblr donde muchas de sus tiras van apareciendo.

The gigantic beard that was evil de Stephen Collins. Gravett presentó alguna página como preview, acabada de salir, esta novela gráfica es un tebeón, impresionante, de lo mejorcito que he leído este año y seguro estará en lo mejor a final del año. Una fábula surrealista, con bastantes lecturas y una historia sencilla pero contundente, muy bonita, con un dibujo espectacular casi a lápiz, pero además un uso de la viñeta y la página para narrar para ver y disfrutar. Espero no tarden en publicarla por aquí, porque merece mucho la pena.

Jonathan Cape tiene una interesante línea de novelas gráficas en el Reino Unido, como rama de Random House, es extraño que no lleguen más cosas. Como el Please God, find me a husband! de Simone Lia, a priori podría parecer un tebeo para tías con dilemas sentimentales, pero luego resulta una reflexión sobre la religión desde el punto de vista católico y sobre la relación entre el destino de una persona y Dios. Curiosa e interesante, y un bonito dibujo de línea gruesa y plano, muy naïf, que le queda muy bien.

Y de la misma editorial The Art of Pho de Julian Hanshaw, más experimental, cuenta el viaje de un extraño personaje por Vietnam, donde aprende a cocinar sus platos tradicionales. Dibujo más experimental, recetas, diario de viaje, y reflexión sobre el sentido de la vida, el moverse para encontrarse. Curioso e interesante.

En el otro lado, más independiente, y ya lleva un tiempo en el que va cogiendo más renombre cada día, y me sorprende todavía no haya llegado nada traducido, son las cosas de la editorial Nobrow. Ya le teníamos ganas al Dockwood de Jon McNaught, que este año ganó el premio autor revelación en Angoulême, y es que está claro que algo se cuece por la isla en cuestión de tebeos. Dockwood son dos historias de otoño, de detalle, dos polaroids de dos momentos, pequeños, melancólicos. Y el grafismo de McNaught delicado y con mucha deuda a los autores indies norteamericanos de principio de siglo, ahí están las influencias de Ware (como no), Clowes, Seth...

Y claro, la revista emblema de la casa, de la que ya hay nuevo número, Nobrow 8, con el lado de ilustraciones, y el lado de tebeos, y en ambos lados presencia internacional, y entre ellos españoles como Max, Puño, José Domingo y Marc Torices. Mucha cantera y calidad hay por aquí también. Parece hay conexión artística entre los ingleses y algunos por aquí, de ahí mi sorpresa a la falta de traducciones o mayor presencia. Curioso.

También teníamos curiosidad por The Sleepwalkers de Viviane Schwarz, alemana afincada en Londres, que hace tebeos para un público más infantil, y este Sleepwalkers cuenta el relevo entre los seres dedicados a proteger a los niños de las pesadillas que les acechan por la noche. Original argumento y curioso dibujo, bastante sucio y esbozado para ser estética infantil, muy interesante. Y la conexión está con Nobrow para la que ha publicado el primer libro infantil en su nuevo sello editorial para esta línea.

Y para acabar este pequeño picoteo al british tebeing,  que mejor que el Nelson editado por Rob Davis y Woodrow Phoenix, que guían a 54 autores en una novela gráfica experimental para captar al actualidad de los artistas que hacen cosas interesantes ahora mismo en la isla. Nelson es el nombre de una chica, de la que cada autor cuenta un día de un año de su vida, desde su nacimiento en 1967 hasta el 2011. Reflejo de la historia del Reino Unido, de las modas, pero también de la evolución de las personas, y combinado con los diferentes artistas, que son unos cuantos, e interesantes. Una ingeniosa forma de juntarlos y hacer un catálogo que funciona muy bien a nivel de historia y se lee con interés.

Mucha cosa interesante por las islas. Paul Gravett hizó muy bien su trabajo, y nos quedamos con ganas de más, y sobretodo con la necesidad de seguir el trabajo de Stephen Collins, que es un nuevo must. Y a ver si llegan más cosas de la isla, o de otros sitios, porque parece que la novela gráfica está generando cosas interesantes en lugares en los que hay tradición de tebeos pero quizás no una industria tan asentada como la francesa, americana o japonesa, vías quizás más estrictas y canales por las que llegan cosas más tradicionales. Faltan los canales, no alternativos, sino para ese tipo de tebeos que son interesantes, sin ser tan comerciales en el sentido mainstream pero que tampoco son totalmente underground y artísticos, que estos también tienen sus vías y llegan.

Cerveza y tebeos (64)

MKM es un divertido tebeo inspirado por Lewis Trondheim, o algo así, en las que Mathieu Sapin y Frantico (sea quien sea) relatan suss alocadas aventuras al verse envueltos en una trama entre sectas que dominan el Mega Krav Maga, una especial y poderosa arte marcial. A uno de ellos la aventura le lleva a la India, donde se toman unas Kingfisher y vuela con la compañía aérea de la misma marca.

Arroz

Así de repente, de un día para otro, la sutilidad del marketing en acción, no hace mucho nos trajeron unas latas de Estrella Damm a casa, cerveza que he de reconocer en casa no consumo habitualmente, pero es que soy de ir probando cervezas más que de una marca fija. Pero reconozco que una Estrella, quieras que no, más de una vez acaba cayendo, es la cerveza prácticamente oficial de la ciudad, y hasta ahora pensaba que aunque algo comercial uno se tomaba algo de cierta calidad. Pues bien, al coger esas latas de Estrella pude ver que ahora resaltaban los ingredientes usados en su fabricación, justo debajo del nombre de la cerveza. Y allí entre la malta, los lúpulos, la levadura, el agua, aparece uno inesperado el ARROZ.

Cómo? arroz, sorpresa, desde cuando lleva la Estrella arroz? Desde luego yo no recordaba que llevase arroz la Estrella, para nada. Es más creo que como aficionado había leído los ingredientes de la cerveza y recordaba no haber visto el arroz en la lista. No era consciente de su presencia, más bien estaba totalmente convencido que al menos en la Estrella Damm no había otra cosa que malta de cebada. Bueno, pues parece que no.

En twitter me quejé de este cambio, no solo en la etiqueta, sino en la receta, arroz en la cerveza... Y rápidamente fui corregido por los CM de Damm. Primero, poner arroz no les sale más barato. Y segundo su receta original lleva arroz, desde 1876.

Y entonces, es cuando se me puso la mosca en la oreja, o en la nariz, o donde sea. Se puede comprobar si es así? Siempre ha estado presente el arroz en los ingredientes? Pues no lo he podido comprobar del todo. Posiblemente sí, no tengo porque dudarlo. Pero a todo el mundo que he preguntado les ha sorprendido tanto como a mí. Eso sí, nadie es consciente de que el arroz fuese uno de los ingredientes, todos pensaban que no. No han encontrado las etiquetas viejas. Yo he podido ver alguna y parece que si había arroz, en alguna versión. Que es que además Estrella no solo hay una, sino que hay incluso versiones para la exportación, y quizás no tiene por que haber una receta única. Tampoco he sido capaz de localizar por internet etiquetas antiguas donde se puedan leer los ingredientes de la Estrella, todo un misterio. Así que si alguien las tiene por ahí presentes y me envía la prueba se lo agradeceré. Siempre ha tenido arroz? Ha habido algún periodo sin arroz?

Otra sospecha que tampoco me cuadra, es el tema arroz en la receta original. Si entendemos original como propia, sin duda su receta original, suya propia, tiene arroz. Si entendemos original como la primera receta, la de siempre, entonces yo tengo mis dudas.

El arroz no es que sea un ingrediente que haya sido básico en la elaboración de la cerveza, de hecho su introducción es bastante reciente. Para qué se añade arroz a la cerveza, pues básicamente el sentido que tiene es aclarar y suavizar el sabor de la cerveza. Su introducción en la fabricación de cerveza tuvo lugar a finales del siglo XIX en los Estados Unidos cuando los inmigrantes alemanes que querían hacer cervezas como las de casa se encontraron con que las variedades de cebada locales eran demasiado fuertes, según cuenta Chris Holliland en The Oxford Companion to Beer. En la misma época es cuando llego August Kuentzmann Damm a Barcelona, hacía 1872, y sería uno de los fundadores de Damm en 1876. En realidad Damm es la suma de al menos dos cerveceras, e incluso la fecha de fundación de la empresa podría ser tranquilamente otra, y eso lo explican en la historia oficial de Damm escrita por Francesc Cabana.

Así que tenemos que mientras al otro lado del Mundo iniciaban a hacer cerveza con arroz, llegaban a Barcelona varios inmigrantes de Europa, que huían de las diferentes guerras, y venían de regiones Checas, Alemanas y especialmente los que tuvieron más renombre en la fabricación de cerveza en la ciudad Condal, de Alsacia, una región en disputa entre Francia y Alemania, una región que ahora es Francia, pero que mantiene bastantes cosas en común con su vecina Alemania. Entre estas cosas en común la cultura cervecera, y hay que recordar que la cultura cervecera alemana pasa por la Reinheitsgebot, o ley de la pureza, que especifica que las cervezas en Alemania solo pueden fabricarse usando malta, agua, lúpulos y levadura. Y raras son las excepciones. Mi iniciación a la cultura cervecera fue en Alemania, así que aprecio el hecho de mantener la cerveza con los ingredientes justos y adecuados. Y por eso me sorprende el uso del arroz, por mucho sabor mediterráneo que aporte el arroz. Y también me sorprende que viniendo de donde venían los maestros cerveceros originales solo llegar a Barcelona decidieran, pues mira, ahora le vamos a poner arroz a la cerveza. Como poco suena extraño que desde el principio se usase arroz en las recetas cuando no había tradición.

Añadamos más ingredientes a la duda. En 2001 Damm decide sacar una cerveza especial para celebrar el 125 aniversario de su fundación, según su mitología empresarial. Se trata de la A.K. Damm, una cerveza en honor del que da el apellido a la marca, y que en su honor se dice se hace siguiendo la receta original, y se trata de una cerveza tipo pilsen, pura malta. Tiene tanto éxito que desde entonces se añade al catálogo de la marca y todavía se encuentra como receta alsaciana. Curioso que esa receta también sea original, como la de la Estrella, pero parece que esta no tiene arroz. O ambas tienen arroz, y también con esta estoy engañado. O una receta es más original que otra. Por oro lado tiene sentido que si la A.K. Damm es diferente de la Estrella posiblemente sea por la presencia o ausencia del arroz. Así que la Estrella si tenía arroz, andaba yo engañado. Pero raro que el arroz estuviera en la receta originaria. Claro que hay muchas recetas, y todas pueden ser originales. Pero suena raro, como poco. La verdad es que las variedades y recetas de las cervezas comerciales han ido cambiando. Entonces cual y qué significa la receta original?

Así parece que el arroz no es una cuestión habitual en la cerveza original, o al menos la que se hacía originalmente en aquella época siguiendo tradiciones europeas. Luego con el tiempo cada vez más las grandes marcas comerciales han ido añadiendo otros ingredientes y cereales a sus cervezas, ya sea para abaratar el producto, simplificar el proceso de elaboración, o adaptarse al gusto local o nuevas tendencias del mercado. Uno de los mayores productores de cerveza mundial, y que peor fama se han ganado entre los amantes de la cerveza es Budweiser, el gigante americano (ahora ya parte de una transnacional con capital belga y brasileño), que en las guerras de la cerveza comerciales en los Estados Unidos, al gusto del mercado acabó con una cerveza prácticamente aguada, gracias al uso y abuso del arroz, lo que provocó bastante polémica. Curiosamente Budweiser está comercializada en España por Damm. Tampoco es que el uso del arroz sea el diablo, no nos pondremos talibanes con el tema. De echo las cervezas comerciales de los países vecinos tampoco es que sigan la reinheitsgebot, no es extraño encontrarlas con maíz, como en Portugal o Italia, y eso les da un sabor algo peculiar. Quizás con el arroz no se note tanto. Pero sí se nota, si se se abusa.

Cada vez hay más cultura cervecera en este país. Hay muchas marcas de cervezas artesanas, cada vez más y con cervezas más interesantes. Y no usan arroz, ni procesos industriales. De momento está claro que operan a otro nivel, nada industrial y en un circuito alternativo. Pero lo que si parece claro es que crean cierta cultura que se va expandiendo más deprisa. De ahí que me resulte curioso que Damm, unos maestros del marketing, decidan ahora poner tan claramente que usan arroz, y que sea un mérito hasta ahora escondido. Curioso cuando el arroz tiene tan mala fama entre la cultura artesana. Pero claro el público mayoritario, o sea todos, incluido yo, somos los que hasta ahora ni nos habíamos dado cuenta. Si está claro que tampoco es que la Estrella tenga la fama de la mejor cerveza, pero a base de marketing y anuncios en la tele si que se ha convertido en la cerveza mayoritaria de Catalunya, y de Barcelona. Pero no tiene por que ser siempre así, y por eso Moritz no les hace mucha gracia, y que San MIguel se venda barata menos. Las artesanas no les molestan, no son todavía más que anécdota a nivel de mercado. Y les beneficia en la creación de la cultura cervecera (y este es más o menos el discurso oficial que sacamos de la visita a la vieja fábrica de la Damm). Si no hubiese esta tendencia en un mayor aprecio de la cerveza productos como la Damm Inèdit no tendrían cabida.

Así que a lo de usar arroz en la cerveza bandera no le encuentro sentido. Si encima encarece el producto, y se lo podrían ahorrar usando solo maltas de cebada. Tampoco es que la calidad de la cerveza se tuviese que ver perjudicada, hay muchos ejemplos de lager alemanas y checas que tienen una calidad más que excelente sin necesidad de usar arroz. Y salen tanto o más claras y suaves. Y más baratas sin usar arroz. No creo Damm tenga necesidad de crear otra receta original, pero desde luego yo lo haría. Y potenciar la calidad y la pureza frente a otros, sería un plus desde mi punto de vista.

Y desde luego lo que si haría viendo el panorama es empezar a pensar en una línea de cervezas más artesanas, más cercanas a las recetas de solo malta, o a recetas de tipos más exóticos, como porters, stouts, IPAs, ales. Algo que tampoco sería inventar nada nuevo, simplemente hacer como Carlsberg, que tiene en su línea Jacobsen unas cervezas artesanas en las que van creando recetas interesantes. Damm incluso debe tener una marca en la manga para hacer esta línea con historia detrás, solo tienen que recuperar la marca de La Bohemía, y empezar una línea de cervezas más experimentales, y quizás menos comerciales, pero de prestigio, que a la larga puede ser más que necesario en el mercado.

Pero como yo no me dedico al marketing ni se tanto como los de Damm, seguro que hay muchas cosas que desconozco y se me escapan. Ellos siguen con su negocio, que parece les va bien, y no tanto con cervezas artesanas como con cervezas para marcas blancas. A punto estará de salir ya el anuncio del verano con la canción de este año. Pero yo he descubierto que su receta original significa para mi que ya no podré decir aquello de sí, pero al menos la Estrella...

Cerveza y tebeos (63)

De nuevo Master Keaton de Naoki Urasawa y Hokusei Katsushika, en el segundo tomo el arqueólogo y detective de seguros sigue resolviendo casos por toda Europa, y para ello se toma cervezas en pubs ingleses, bares suizos y alemanes, y también en bares españoles, de Formentera, con ese letrero de cervezas Aguila. Impresionante la documentación gráfica en un manga de finales de los 80, cuando internet todavía no era la fuente de documentación en la que se ha convertido, menudo mérito tenían estos mangakas. Y en el tercer tomo siguen apareciendo cervezas.

Los Impostores

Los Impostores de Alfred Bester, es la novela corta que este año Gigamesh ha editado como presente para le día de Sant Jordi, y buena colección de libros promocionales está haciendo la editorial, una costumbre esperemos que dure. La novelita no es de las mejores de Bester, aunque si de las últimas, pero Alfred Bester siempre es mucho Bester, y su calidad está a años luz de la de muchos otros. Cualquier cosa suya esta llena de ideas y giros, además en este caso con un tono de sorna y humor. Todo el sistema solar dividido en nacionalidades, como si de un choque de culturas se tratase, donde el protagonista es un príncipe maorí, que se lía con una titánida, y se por ella se mete en un follón por le control de la meta, sustancia fuente de energía, contra los japochinos. Todo muy loco, bastante divertido, y como siempre pasa con Bester, con una cantidad de ideas por centímetro cuadrado muy elevada, cosa de agradecer siempre en la ciencia ficción.

Gutterfest

A pesar de las mermadas condiciones físicas, y por no desaprovechar el buen día primaveral nos acercamos un rato al Gutterfest, a ver que se cocía por allí. Un festival o una pequeña muestra de autoedición, o de fanzines y cosas afines hechas a mano, a la antigua, serigrafías, fotocopias, todo muy handmade. Si alguien pensaba que el Graf era alternativo tenía que haber visto el Gutterfest. Dimos una vuelta por los stands, todo muy artístico, como el público, al que acertadamente alguien denomino modernoflautas, gafapastas con rastas. Mucha camisa vintage, rollo hipster, o yo que sé. En fin que no es que se viese mucho público no relacionado con el tema. ¿Se venden los fanzines entre ellos o como va el tema? Suele pasar en estos eventos, que llegar a un público más abierto del que generalmente está ya en el rollo se hace difícil. Y esa apariencia tenía ayer también, pero seguro se lo pasaron bien. Yo pillé algún fanzine, claro. Pero poco rato estuve, las condiciones no acompañaban, así que nos retiramos a tomar una cervecita por las cercanías y veremos el año que viene si vuelve a funcionar el tema. Esperemos que sí.

Cerveza y tebeos (62)

Sangre de Barrio uno de los primeros trabajos de Jaime Martin cuenta la historia de uno de esos chicos del extraradio barcelonés, los primeros álbumes son de un costumbrismo marginal de aquellos ochenta de crisis, de litronas en los parques, de pequeñas extorsiones de jerarquía en las pandas de los que pasaban su tiempo en la calle a falta de alternativas, y la lucha por no caer en el crimen, por no acabar en una cuneta con un tiro, o una sobredosis, o en la cárcel. Cosa que se hace difícil y al final la historia pasa del costumbrismo a la serie negra más ortodoxa. 

Georges Méliès

Sábado por la tarde aprovechamos el paseo para ir al CaixaForum a ver las expos que están ahora, especialmente la de Georges Méliès, la magia del cine, una exposición sobre este director de cine lleno de fantasía y efectos fantásticos en los inicios del cine. La expo no está mal, empieza con los artilugios que antecedieron al cine en sí, y como en ellos ya se buscaba la fantasía para sorprender al público, y luego se centra en la figura del director francés, y allí vimos el Viaje a la luna,  fantástica en su sencillez pero espectacular, en apenas 13 minutos cuenta una pequeña historia, y como con el tiempo se han ido alargando, pero el espíritu se mantiene. Cuesta pensar en la gente de la época quedando para ir al cine a ver un cuarto de hora de espectáculo.

Seducidos por el arte es la otra exposición que estaba abierta, un recorrido por la fotografía y como está replica aspectos de las pinturas anteriores a su existencia, curiosa pero quizás más especializada, no llegó a despertar el interés que podría tener el tema.

Supercómic

Supercómic. Mutaciones de la novela gráfica contemporánea es un libro que recoge diferentes ensayos tebeísticos de cuya edición ha ido a cargo de Santiago García. No esta mal de vez en cuando leer sobre tebeos además de leer tebeos. Y la selección de autores es lo bastante entretenida para hacerlo interesante. Siendo el editor Santiago García, ya se sabe un poco cual va a ser la orientación general, y la selección de autores, sobretodo cuando se trata del primer libro del género de la editorial, los autores seleccionados están para asegurar el tiro, optando por los sospechosos habituales. Hay una concordancia generacional más o menos entre ellos, y por tanto una visión básica común en cuanto a los tebeos, la aproximación a la novela gráfica como movimiento actual en el medio, pero también con mucho peso al cómic norteamericano de superhéroes de siempre. Quizás me ha gustado más la primera parte del libro que la segunda, y de la mayoría de autores ya había leído cosas, ya sea en otros libros ya sea por seguir sus blogs. Y como muchas veces en esto del ensayo cultural, análisis de obras y tal, la cuestión está en buscar una correlación entre dos temas, y de forma más o menos ingeniosa justificar la causalidad o no que haya en esa correlación.

El primer ensayo del libro es un repaso de Eddie Campbell a los tebeos autobiográficos que ha ido leyendo, y como ha ido evolucionando el tema. El segundo Ana Merino relata su relación y admiración por la obra de los hermanos Hernández, David M. Ball habla sobre la obra de Chris Ware y como su enfoque del fracaso y la modestia intenta acercar el comic a la literatura. Raúl MInchinela habla del tiempo, una de las peculiaridades de los cómics en frente de otros medios, y se centra en como el tiempo en los cómics y su habilidad para poder mezclar universos es única. Su compañero Daniel Ausente opta por hablar también del tiempo, pero centrado en la memoria, como los tebeos son capaces de captar el momento o recordarlo. Max y Mireia Pérez crean a 4 manos una historieta para reflexionar sobre la creación de los tebeos intergenarional, y les queda muy bonita. Eloy Fernández Porta, habla de Miguel Ángel Martín, del ciberpunk de Castilla-León, y lo liga todo. Jordi Costa le ha gustado Shintaro Kago, y lo enlaza con el cine italiano de Dario Argento. Oscar Palmer hace un buen repaso a las nuevas formas del género negro en el cómic norteamericano, más o menos mainstream. Pepo Pérez, como no, habla de Frank Miller, y también del resto de cómics de superhéroes y como representaban las ideas políticas de la época. Y Fernando Castro Florez no tengo muy claro de que habla, pero lo hace entorno a Watchmen, que será que no ha dado para hablar ya, y lo hace con un ensayo con 151 notas al pie que casi ocupan más que el texto (o sin casi). Y acaba el tomo Alberto García Marcos con una entrevista a Emmanuel Guibert, que se hace corta por interesante y con más espacio seguro se le sacaba mucho más.

En general interesante, supongo sobretodo para lectores habituales de tebeos, más que quizás para el lector ocasional que quiera profundizar un poco, al que parece esta orientado el libro, buscando abrir espacios y nichos de lectura. Esperemos que lo consigan, no estaría poder contar con un libro anual de ensayos sobre tebeos, si es en un libro tan bonito y editado con cuidado como este mejor. Una especie de Comics Journal de aquí. A ver si hay continuidad, y variedad en los ensayistas, a mí se me ocurren unos cuantos nombres para otro volumen, y es que aunque el mundillo sea pequeño, y quizás se pueda utilizar el número de Mandorla para estudiar los grados de separación de lo que seria la novela gráfica española (como un número de Bacon), hay suficiente variedad ahí fuera para dar visiones entretenidas sobre tebeos. Luego ya sería cosa de filias y fobias.

Cerveza y tebeos (61)

Shigeru Mizuki es uno de los grandes mangakas de la historia, durante la segunda guerra mundial perdió uno de sus brazos, pero no sus ganas de dibujar, y a su vuelta aprendió a hacerlo con el otro, y recuperó mucha de la mitología de monstruos japonesa en su obra, con la que se ganó el respeto y admiración de muchos. Ahora en su autobiografía cuenta como fue su niñez, y lo dura que fue la experiencia de la guerra, aunque una vez les dieran cervezas. Magnífico.

Entre extraños

Entre extraños de Jo Walton es un auténtico peñazo, hacía tiempo que no me tropezaba con un bodrio de tamaño calibre como este libro, y me cuesta explicarme como he tenido las narices de acabarlo. Quizás esperando un giro o una sorpresa al final que justificase su premio Nébula, sus nominaciones al Hugo, las buenas críticas, o algo. Pero nada de nada, no pasa nada, es un bodrio, encima escrito en primera persona como si se tratase de un diario de una adolescente. Pero de lo peor, no hay que ser muy listo para ver que hay mucho de autobiográfico. En resumen la adolescente que vive a finales de 1979 principios de 1980, es una friki de cuidado, con una familia desestructurada, se va a una escuela de señoritas pijas inglesas, se hecha un noviete, y acaba como bien con la familia y asumiendo sus traumas. Y ya está, tócate las narices, donde anda la ciencia ficción, bueno en que la pava se dedica a leer compulsivamente libros del género, y no hace más que comentarlo durante todo el libro, y a quién coño le importa. Y la fantasía, pues que la pava ve hadas. Y podría estar en el siglo XVIII como en los 80, porque ni una mención a la época, no le interesa la música, no le interesa la ropa, está por encima de todo eso, a ella literatura y ver hadas en los bosques. Su magia no es magia, es una especie de autoreligión para convencerse a sí misma. Da igual, que no se que le vieron, que si solo por ser una friki lectora cae en gracia a los frikis del género y de ahí los premios, pero es un bodrio de narices, nada que contar a parte de lo lectora que es, nada pasa, nada. Aburrida, tocho, y sin ningún interés. Ni se acerquen, sus pilas contienen seguro cosas millones de veces más interesantes. A veces pasa que te tropiezas con una cosa de estás, nunca mais Jo.